Povestirile au o gamă relativ lungă de lungimi, între 1.000 și 7.500 de cuvinte. Dacă scrieți pentru o clasă sau o publicație, profesorul sau editorul vă poate oferi anumite cerințe de pagină. Dacă dublați spațiu, 1000 de cuvinte în fonturi din 12 puncte acoperă între trei și patru pagini.
Cu toate acestea, este important să nu vă limitați la nicio limită de pagină sau la obiectivele inițiale Schițe. Ar trebui să scrieți până când veți obține conturul de bază al poveștii dvs. intacte, apoi puteți întotdeauna întoarce și regla povestea pentru a se potrivi cu orice cerințe de lungime setate.
Cea mai grea parte a scrierii scurt-ficțiunii este condensarea tuturor acelorași elemente necesare unui roman de lungime completă într-un spațiu mai mic. Încă trebuie să definiți un complot, dezvoltarea caracterului, tensiune, punct culminant și acțiune în cădere.
Punct de vedere
Unul dintre primele lucruri la care vrei să te gândești este ceea ce punct de vedere ar funcționa cel mai bine pentru povestea ta. Dacă povestea ta se concentrează în călătoria unui personaj, prima persoană îți va permite să îi arăți principalul Gândurile și sentimentele personajului, fără a fi nevoie să aloci prea mult timp demonstrându-le acțiune.
Cea de-a treia persoană, cea mai comună, vă poate permite să spuneți povestea ca străin. O a treia persoană punct de vedere omniscient oferă scriitorului acces la cunoștințele tuturor gândurilor și motivelor, timpului, evenimentelor și experiențelor personajelor.
A treia persoană limitată are cunoștințe complete despre un singur personaj și despre orice eveniment legat de el.
reglaj
Paragrafele de deschidere ale unei nuvele ar trebui să descrie rapid setarea poveștii. Cititorul ar trebui să știe când și unde are loc povestea. Este astăzi? Viitorul? Ce perioadă a anului este?
Cadrul social este, de asemenea, esențial pentru a determina. Personajele sunt toate bogate? Sunt toate femei?
Când descrieți setarea, gândiți-vă la deschiderea unui film. Scenele de deschidere se întind adesea într-un oraș sau o țară, apoi se concentrează pe un punct care implică primele scene de acțiune.
Ați putea, de asemenea, aceeași tactică descriptivă. De exemplu, dacă povestea ta începe cu o persoană care stă într-o mulțime mare, descrie zona, atunci mulțime, poate vremea, atmosfera (entuziasmată, înfricoșătoare, încordată) și apoi aduceți accentul în individual.
Conflict
După ce dezvoltați setarea, trebuie să introduceți conflictul sau Acțiune în creștere. Conflictul este problema sau provocarea cu care se confruntă personajul principal. Problema în sine este importantă, dar tensiunea creată este cea care creează implicarea cititorilor.
Tensiunea dintr-o poveste este unul dintre cele mai importante aspecte; este ceea ce ține cititorul interesat și dorește să știe ce se va întâmpla în continuare.
Pentru a scrie, „Joe a trebuit să decidă dacă să plece în călătoria sa de afaceri sau să stea acasă pentru soția lui ziua de naștere ", anunță cititorul că există o alegere cu consecințe, dar nu provoacă mult cititor reacţie.
Pentru a crea tensiune, ai putea descrie lupta internă pe care o are Joe, poate că își va pierde locul de muncă dacă nu merge, dar soția sa așteaptă cu nerăbdare să petreacă timp cu el în acest aspect zi de nastere. Scrie tensiunea pe care Joe o experimentează în capul său.
Punct culminant
Următorul ar trebui să vină la punct culminant din poveste. Acesta va fi punctul de cotitură în care se ia o decizie sau se produce o schimbare. Cititorul trebuie să cunoască rezultatul conflictului și să înțeleagă toate evenimentele care duc până la punctul culminant.
Asigurați-vă că ați dat timpul culminant, astfel încât să nu se întâmple prea târziu sau prea curând. Dacă se face prea curând, cititorul nu îl va recunoaște drept punctul culminant sau se va aștepta la o altă răsucire. Dacă se face prea târziu, cititorul s-ar putea plictisi înainte să se întâmple.
Ultima parte a poveștii dvs. ar trebui să rezolve orice întrebări rămase după ce au loc evenimentele culminante. Aceasta ar putea fi o ocazie de a vedea unde se termină personajele cândva după momentul de cotitură sau cum se ocupă de schimbările care au apărut în și în jurul lor.
După ce obțineți povestea redactată într-o formă semifinală, încercați să permiteți unui coleg să o citească și să vă ofere un feedback. Cel mai probabil vei descoperi că ai devenit atât de implicat în povestea ta, încât ai omis unele detalii.
Nu-ți fie frică să faci o mică critică creativă. Nu va face decât să-ți faci munca mai puternică.