Cultura blocajului pentru schimbările sociale

Cultura blocajului este practica de a perturba natura banală a vieții de zi cu zi și status quo-ul cu acte sau opere de artă surprinzătoare, deseori comice sau satirice. Practica a fost popularizată de către anti-consumerist organizație Adbusters, care o folosește adesea pentru a forța pe cei care își întâlnesc munca să pună la îndoială prezența și influența publicității și a consumismului în viața noastră. În special, blocarea culturii ne solicită adesea să reflectăm asupra ritmului și volumului consumăm și rolul indiscutabil pe care îl joacă consumul de bunuri în viața noastră, în ciuda numeroaselor costuri umane și de mediu ale producției globale de masă.

Cheltuieli cheie: Cultura blocajelor

Cultura blocajului implică adesea utilizarea unui meme care revizuiește sau joacă un simbol recunoscut în mod obișnuit al unei mărci corporative (cum ar fi Coca-Cola, McDonald's, Nike și Apple, pentru a numi doar câteva). Memeul este de obicei conceput pentru a pune sub semnul întrebării imaginea și valorile mărcii atașat la sigla corporativă, pentru a pune sub semnul întrebării relația consumatorului cu marca și pentru a lumina acțiuni nocive din partea corporației. De exemplu, când Apple a lansat iPhone 6 în 2014, bazat pe Hong Kong Studenți și bursieri împotriva comportamentului necorespunzător (SACOM) a organizat un protest la un magazin Apple din Hong Kong, unde au dezbrăcat un banner mare care conținea imaginea noului dispozitiv întreprins între cuvintele „iSlave. Mai aspru decât mai aspru. Tot făcut în ateliere de sudoare. "

Practica blocajului culturii este inspirată de teoria critică din Școala din Frankfurt, care s-a concentrat pe puterea mass-media și publicitatea de a ne modela și direcționa norme, valori, așteptări și comportament prin tactici inconștiente și subconștiente. Subvertind imaginea și valorile atașate unui brand corporativ, memoriile desfășurate în blocarea culturii urmăresc să producă sentimente șoc, rușine, frică și, în cele din urmă, furie în privitor, deoarece aceste emoții sunt cele care duc la schimbări sociale și politice acțiune.

Uneori, blocarea culturii folosește un meme sau o performanță publică pentru a critica normele și practicile instituțiilor sociale sau pentru a pune la îndoială presupuneri politice care duc la inegalitate sau nedreptate. Artistul Banksy este un exemplu notoriu al acestui tip de cultură. Aici, vom examina câteva cazuri recente care procedează la fel.

Emma Sulkowicz și-a lansat piesa de performanță și proiectul de teză senior „Mattress Performance: Carry That Weight” la Universitatea Columbia din New York în septembrie 2014, ca o modalitate de a atrage atenția critică asupra greșitei proceduri disciplinare de către universitate pentru presupusul ei violator și despre administrarea greșită a cazurilor de agresiune sexuală în general. Vorbind despre performanțele și despre experiența ei de viol, Emma a povestit Spectator Columbia că piesa este proiectată să ia experiența ei privată de viol și rușine în urma atacului ei în sfera publică și pentru a evoca fizic greutatea psihologică pe care a purtat-o ​​de la presupus atac. Emma a promis să „poarte greutatea” în public până când presupusul ei violator a fost expulzat sau părăsit campusul. Acest lucru nu s-a întâmplat niciodată, așa că Emma și susținătorii cauzei și-au purtat saltea pe toată durata ceremoniei de absolvire.

Performanța zilnică a Emma nu numai că a adus presupusa asalt în sfera publică, dar a „blocat” ideea că agresiunea sexuală și consecințele sale sunt probleme privateși a luminat realitatea că sunt adesea ascunse din vedere de rușinea și teama pe care le trăiesc supraviețuitorii. Refuzând să sufere în tăcere și în particular, Emma și-a făcut colegii studenți, facultatea, administratorii și personalul la Columbia se confruntă cu realitatea agresiunilor sexuale asupra campusurilor universitare, făcând problema vizibilă cu ea performanţă. În termeni sociologici, performanța Emma a servit pentru a dispărea tabu privind recunoașterea și discutarea problemei răspândite a violenței sexuale prin perturbarea normelor sociale ale comportamentului zilnic în campus. A adus cultura violului în centrul atenției asupra campusului Columbia și în societate în general.

Emma a primit o mulțime de mediatizări pentru piesele ei de performanță de blocare a culturii, iar colegii studenți și studenții din Columbia i s-au alăturat în „purtarea greutății” zilnic. Dintre puterea socială și politică a operei sale și atenția larg răspândită în mass-media pe care a primit-o, Ben Davis Artnet, liderul știrilor globale despre lumea artei, a scris: „Nu pot să mă gândesc cu greu la o lucrare de artă în memoria recentă care să justifice credința că arta poate încă ajuta la o convorbire într-un mod destul Saltele de performanță are deja ".

În același timp în care Emma transporta „acea greutate” în jurul campusului Columbia, la jumătatea drumului din țară, în St. Louis, Missouri, protestatarii au cerut în mod creativ dreptate pentru Michael Brown, în vârstă de 18 ani, un negru neînarmat, care a fost ucis de un agent de poliție din Ferguson, MO, Darren Wilson, la 9 august 2014. La acel moment, Wilson a fost încă acuzat de o crimă și, de când a avut loc uciderea, Ferguson, un oraș predominant negru cu o forță de poliție preponderent albă și o istorie de hărțuire și brutalitate a poliției, fusese atacat zilnic și noaptea proteste.

Așa cum s-a încheiat intermiterea în timpul unei executări a Recviem de Johannes Brahms de la Simfonia din St. Louis din 4 octombrie, un grup divers de cântăreți s-au ridicat de pe scaunele lor, unul câte unul, cântând imnul clasic al drepturilor civile, „Which Side Are You On? "Într-o interpretare frumoasă și bântuitoare, protestatarii s-au adresat publicului predominant alb cu întrebarea titulară a melodiei și au implorat:„ Justice for Mike Brown este dreptate pentru noi toate."

Într-un videoclip înregistrat al evenimentului, unii membri ai publicului se uită dezaprobator în timp ce mulți au aplaudat pentru cântăreți. Protestatarii au aruncat pancarte de la balcon care comemorau viața lui Michael Brown în timpul spectacolului și a scandat „Viețile negre contează!” în timp ce ieșeau pașnic din sala de simfonie la încheierea cântec.

Natura surprinzătoare, creativă și frumoasă a acestei culturi protestante a făcut-o deosebit de eficientă. Protestatarii au valorificat prezența unui public liniștit și atent pentru a perturba norma din tăcerea și liniștea audienței și în schimb au făcut audiența site-ul unui angajat politic performanţă. Atunci când normele sociale sunt perturbate în spațiile în care acestea sunt de obicei supuse strict, avem tendința de a lua rapid atenție și de a ne concentra asupra perturbării, ceea ce face ca această formă de cultură să izbucnească cu succes. Mai mult, această performanță perturbă confort privilegiat de care se bucură membrii unui public simfonic, având în vedere că sunt în primul rând albi și înstăriți, sau cel puțin clasa de mijloc. Spectacolul a fost un mod eficient de a aminti oamenilor care nu sunt împovărat de rasism că comunitatea în care trăiesc este în prezent atacată de ea în plan fizic, instituțional și modalități ideologice și că, în calitate de membri ai acestei comunități, ei au responsabilitatea de a-i combate forțe.

Ambele spectacole, realizate de Emma Sulkowicz și protestatarii din St Louis, sunt exemple de blocaj al culturii în cel mai bun moment. Aceștia îi surprind pe cei care îi mărturisesc prin perturbarea normelor sociale și, făcând acest lucru, apelează la aceste norme și la validitatea instituțiilor care le organizează. Fiecare oferă un comentariu în timp util și profund important asupra problemelor sociale tulburătoare și ne obligă să ne confruntăm cu ceea ce este mai convenabil aruncat deoparte. Acest lucru contează deoarece confruntarea viscerală a problemelor sociale din zilele noastre este un pas important în direcția unei schimbări sociale semnificative.