Conservatorismul de la Hollywood este rar, dar unele filme au un punct tradițional. Deși o listă ca aceasta este extrem de subiectivă, nu este întâmplătoare. Filme religioase de genul Ben hur (1959), Cele zece porunci (1956) și altele la care conservatori sociali ar putea pretinde că proprietatea evidentă nu a fost inclusă. Filmele trebuiau să fie englezești în limbă și stil american. Acest lucru a împiedicat filme de genul Hoțul de biciclete (1948) și Patimile lui Joan of Arc (1928), care ar putea fi considerate și capodopere conservatoare. În mod ironic, mai multe filme sunt produse ale actorilor și regizorilor liberali, motiv pentru care activistul liberal Tom Hanks apare în trei. Din orice motiv, pare atras de rolurile conservatoare.
(2007) Regizat de Jason Reitman. Nicio listă de filme conservatoare nu este completă fără această poveste emoționantă despre sarcina adolescenților și consecințele acesteia. Mesajul evident în favoarea vieții este suficient pentru a certifica filmul ca fiind conservator social, dar acest film apelează la conservatorii de pe orice bandă din mai multe motive. Juno este un adolescent încrezător în sine, precum și un prieten fidel și confident pentru tatăl copilului ei nenăscut. Importanța familiei este frecvent repetată; din momentul în care Juno se hotărăște să-și informeze părinții despre dezgustul pe care îl exprimă atunci când află despre planul tatălui adoptiv de a divorța de soția sa. Juno este un film pe care conservatorii vor dori să-l vizioneze din nou și din nou.
(1942) Regizat de Michael Curtiz. Rick Blaine este poate cel mai iconic personaj conservator prezentat vreodată pe film. Individualismul său accidentat, patriotismul său detașat și disponibilitatea de a renunța la tot ceea ce iubește de dragul libertății și libertate sunt caracteristici pe care eroii de astăzi au tendința de a le întruchipa doar individual, niciodată împreună. Set în timpul ultimului război în care binele și răul au fost clar definite, Casablanca sărbătorește tot ce este mai bun în privința ideologiei conservatoare. Rick’s Café Américain servește ca un răgaz pentru cei care fug de opresiunea Europei. În calitate de proprietar, Rick este mult mai mult decât un „cetățean al lumii”, așa cum ne-ar fi crezut Renault. Deținând două bilete la libertate, Rick este un simbol al spiritului american.
(1994) Regizat de Robert Zemeckis. Există o ironie curioasă în personajul Forrest Gump. În ciuda unei morale penetrante care îl îndrumă întotdeauna să facă și să spună ceea ce trebuie, este important să ne amintim că Gump este și penetrant de prost. Dacă aceasta este o declarație liberală pe principiile conservatorismului sau pur și simplu un dispozitiv intrigant nu are nicio consecință. Forrest Gump este un film care transcende politica pentru mulți oameni, în timp ce personajul său principal întruchipează toate aspectele conservatorismului; Forrest este un capitalist fermecător, un patriot înflăcărat, un subtil pro-lifer, un tradiționalist fericit și un om de familie devotat. Forrest Gump este un film dulce care susține claritatea morală asupra superiorității intelectuale.
(2008) Regizat de Christopher Nolan. În timp ce supereroii au generat întotdeauna trăsăturile conservatorismului, Cavalerul intunecat ia problema extrem de modernă a terorismului și îi răspunde într-o manieră extrem de conservatoare: nu renunța niciodată. Această temă este subliniată atunci când interesul iubitor al lui Bruce Wayne, avocatul raionului asistent Rachel Dawes, discută cu Wayne majordom, Alfred, întrebarea dacă Batman ar fi trebuit să-și dezvăluie alter-ego-ul, cedând lui Joker-ul răufăcător cere. "Batman înseamnă ceva mai important decât capriciile unui terorist", spune Alfred. Cavalerul intunecat examinează complexitatea morală a societății și definește sacrificiile care vin cu punerea binelui mai mare înaintea propriilor dorințe.
(2006) Regizat de Gabrielle Muccino. În căutarea fericirii este un film care arată muncă asiduă, dăruire, loialitate și încredere poate duce la succes și „fericire” pentru orice american, indiferent de rasă, sex sau crez. Este o piesă instrucțională despre tradiția „stick-to-it-iveness” care a făcut din America un țară de speranță și oportunitate pentru mulți. Temele principale ale acestui film - primatul familiei, binecuvântările piețelor libere și deschise, necesitatea de a rămâne fideli la idealurile unuia - sunt toate concepte conservatoare. Cu un spectacol emoționant de Will Smith, În căutarea fericirii este un omagiu adus valorilor conservatoare mari și mici.
(1995) Regizat de Ron Howard. Un film extrem de patriotic, Apollo 13 spune povestea cum patru astronauți americani au smuls gloria din fălcile înfrângerii. Este un film care prezintă modul în care americanii se reunesc într-o perioadă de criză și cum fiecare persoană, indiferent de semnificația sa, poate contribui la succesul societății. Filmul arată ingeniozitatea americană în cele mai bune condiții și mesajele sale conservatoare de credință, încredere în sine și patriotismul este cu atât mai mult subliniat când se ține cont de faptul că filmul se bazează pe o poveste adevărată.
(1946) Regizat de Frank Capra. Un film idilic al lui Frank Capra, un regizor care a venit în America din Italia, când avea patru ani și și-a realizat visul american, E o viață minunată este o poveste chintesențial americană care subliniază tradiția, credința și valoarea vieții, toate conceptele conservatoare. Este, de asemenea, o poveste despre puterea comunității și importanța valorilor caritabile ale orașelor mici. Niciun alt film nu exprimă funcția societății civile în viața individului mai bine decât E o viață minunată.
(1998) Regizat de Stephen Spielberg. Primele 15 minute ale acestui film au șocat publicul când a fost lansat pentru prima dată, deoarece a fost unul dintre primele filme care au înfățișat groaza războiului în toată realitatea sa groaznică. Deși spune o poveste fictivă, Salvați soldatul Ryan reflectă cu exactitate efectele tragice ale războiului și înfățișează genul de onoare dezinteresată care merge cu bărbații și femeile care își servesc voluntar țara în timpul războiului. În toate fațetele, acest film este distinct american și onorează o tradiție sacră.
(1977) Regizat de George Lucas. După ce filmele de cultură au dominat cinematografia americană timp de aproape opt ani consecutivi, a apărut Razboiul Stelelor a făcut din nou filmele cu mesaje conservatoare „cool”. Razboiul Stelelor spune povestea unui băiat orfan a cărui busolă morală rătăcitoare și focoasă îl catapultă spre o chemare superioară; și anume salvarea unei prințese, a unei planete și a unei cauze mai mari decât el însuși. Un clasic „bun vs. fire rele ”, Razboiul Stelelor este plin de teme complexe din punct de vedere moral care includ fidelitatea față de credință, importanța loialității și încrederea în sine, disponibilitatea de a face ceea ce trebuie în fața cotei uluitoare și chiar a răscumpărării unei spirit corupt.
(1986) Regizat de John Hughes. Poate cel mai subversiv film conservator care a ieșit vreodată de la Hollywood, Ziua liberă a Ferris Bueller nu pierde timp în furnizarea mai multor teme cheie inerente conservatorismului politic modern american. În prima scenă, după ce părinții lui cred că are o boală nedeterminată, Ferris vorbește despre nesocotirea sa pentru socialismul european și despre abordarea lui pragmatică a vieții - „O persoană nu ar trebui să creadă într-un„ ism ”, ar trebui să creadă în sine. Mai târziu în film, conservatorul Ben Stein își face debutul în actorie ca profesor de istorie Bueller. Filmul strălucește o lumină favorabilă asupra spiritului antreprenorial al lui Ferris și identifică importanța familiei, a prieteniei și a comunității.
Din când în când vine un film care are capacitatea de a schimba viața oamenilor. Latura nevazuta este exact genul acesta de film. Acesta reflectă cele mai bune și cele mai rele părți ale societății noastre, din orașele interioare devastate de droguri și copilul copleșit agenții de asistență pentru oamenii din America care sunt dispuși să acționeze pe credința lor și să părăsească societatea mai bine decât ei l-am gasit. Sandra Bullock se transformă într-un spectacol câștigat de premiile Academiei ca Leigh Anne Tuohy, o suburbie înstărită decorator care vede un tânăr pe marginea societății și consideră imposibil să o pornească înapoi l. Povestea se bazează pe viața personajului stânga-stânga Michael Oher, care a continuat să devină vedetă la Ole Miss înainte de a fi ales în primul tur al NFL Draft.