Dacă vi s-a atribuit un lucrare pentru clasa de istorie a artei, știi cât de copleșitor poate fi acest lucru, cu mii de ani de istorie a artei de luat în considerare. Iată 10 subiecte care v-ar putea trage pentru sarcină. Luați în considerare fiecare dintre ideile și exemplele din subiect pentru a vă ajuta să vă găsiți propria inspirație.
De exemplu, a lui Leonardo da Vinci Mona Lisa pictura poate fi cea mai cunoscută pictură din lume. Este probabil și cel mai cunoscut exemplu de sfumato, o tehnică de pictură responsabilă parțial de zâmbetul ei enigmatic.
La fel ca Action Painting, artiștii Field Field tratează suprafața unei pânze sau hârtie ca un „câmp” vizual, fără o concentrare centrală și subliniază planeitatea suprafeței. Color Field Painting este mai puțin legat de procesul de realizare a operei, care este în centrul acțiunii Pictura: în schimb, Color Field este despre tensiunea creată prin suprapunerea și interacțiunea zonelor plane culoare.
De exemplu, Gustave Courbet a fost un pictor francez cel mai cunoscut ca unul dintre fondatorii mișcării Realismului din secolul al XIX-lea. A lucrat la picturi pe natură, peisaje și figuri umane și a abordat adesea probleme sociale în opera sa. Unele dintre picturile sale au fost considerate controversate de publicul contemporan.
Fondat în 1929, Muzeul de Artă Modernă, cunoscut sub numele de MoMA, are o colecție care include exemple de artă modernă de la sfârșitul secolului XIX până în zilele noastre. Colecția reprezintă diverse forme de expresie vizuală care cuprind arta modernă, inclusiv tablouri, sculpturi, fotografii, filme, desene, ilustrații, arhitectură și design.
Deși povestea revine că pictorul post-impresionist Vincent van Gogh (1853-1890) a vândut un singur tablou în timpul scurtei sale vieți, există unele dovezi care nu sunt adevărate. Singurul tablou care se crede că a fost vândut este Podgoria Roșie la Arles (Vigne Rouge). Dar unele surse susțin că diferite picturi s-au vândut mai întâi și că alte picturi și desene van Gogh au fost vândute sau negociate.
Picturile picurate ale pictorului expresionist abstract Jackson Pollock sunt printre cele mai cunoscute tablouri ale secolului XX. Când Pollock a trecut de la vopsea de șevalet la picătură sau turnarea vopselei pe o pânză răspândită pe podea, el a fost capabil să creeze linii lungi, continue, imposibil de obținut, aplicând vopsea pe o pânză cu un perie.
A prezentat artistul francez Georges Seurat Neo-impresionismul, așa cum se vede în tabloul său din 1883, „Bathers at Asnieres”. Pentru a dezvolta noul său concept, Seurat a studiat publicațiile de teorie a culorilor produse de Charles Blanc, Michel Eugène Chevreul și Ogden Rood. El a formulat, de asemenea, o aplicare precisă a punctelor pictate, care ar amesteca optic pentru strălucire maximă. El a numit acest sistem Cromoluminarism.
Scrieți un alt fel de hârtie pe un muzeu, de data aceasta explorând muzeul în sine și arhitectura acestuia.
Găzduită în faimoasa clădire albă a arhitectului Frank Lloyd Wright, casa GuggenheimStructura spirală oferă vizitatorilor o cale interesantă de a călători în timp ce explorează colecția muzeului și expoziții care prezintă picturi moderne, sculptură și film.
Ca licențiat la Universitatea Howard la Washington, D.C., Alma Woodsey Thomas (1921-1924) a studiat cu artistul afro-american James V. Herring (1887–1969), care a fondat departamentul de artă în 1922 și Lois Mailou Jones (1905–1998). Woodsey Thomas a fost primul mare de arte plastice care a absolvit Howard. În 1972, a devenit prima femeie artistă afro-americană care a avut o expoziție solo la Whitney Museum of American Art din New York.
Pablo Picasso a devenit universal celebru în viața sa ca primul artist care a folosit cu succes mass-media pentru a-și continua numele. De asemenea, el a inspirat sau, în cazul notabil al cubismului, a inventat aproape toate mișcările de artă din secolul XX. Înainte și la scurt timp după mutarea la Paris, pictura lui Picasso se afla în „Perioada Albastră” (1900–1904).