Cheia înțelegerii arhitecturii este examinarea pieselor - examinarea proiectării și construcției și deconstrui. Putem face acest lucru cu arhitectul premiat Frank Gehry, un om care este prea des disprețuit și admirat pe toți în același suflu. Gehry îmbrățișează neașteptatul în moduri care l-au etichetat în mod justificat a deconstructivistă arhitect. Pentru a înțelege arhitectura lui Gehry, putem deconstrui Gehry, începând cu casa pe care a remodelat-o pentru familia sa.
Arhitecții găsesc rareori stelă peste noapte, iar acest laureat de la Pritzker nu face excepție. Arhitectul sud-californian a fost deja în anii 60 înainte de succesele critice ale Muzeul de Artă Weisman și Guggenheim Bilbao din Spania. Gehry a fost în anii 70 când s-a deschis Sala de Concerte de la Walt Disney, arzându-și fațadele metalice semnate în conștiințele noastre.
Succesul lui Gehry cu acele clădiri publice de înaltă calitate, șlefuite, nu s-a produs fără experimentarea sa din 1978 pe propria casă modestă în stil bungalow din Santa Monica, California. Acum celebra Casa Gehry este povestea unui arhitect de vârstă mijlocie care și-a schimbat pentru totdeauna notorietatea - și a lui cartier - remodelând o casă veche, adăugând o bucătărie nouă și o sală de mese și făcând totul la propriu cale.
Când Gehry și-a remodelat propria casă în 1978, au apărut modele. Mai jos, vom examina aceste atribute ale arhitecturii pentru a înțelege mai bine viziunea arhitectului:
Explorați aspectele din casa neconvențională a lui Gehry în propriile sale cuvinte, preluate din interviul din 2009, „Conversații cu Frank Gehry” de Barbara Isenberg.
La mijlocul anilor ’70, Frank Gehry era în 40 de ani, divorțat de prima sa familie și se conecta cu practica sa de arhitectură în sudul Californiei. Locuia într-un apartament cu noua sa soție Berta și fiul lor Alejandro. Când Berta a rămas însărcinată cu Sam, Gehrys avea nevoie de un spațiu de locuit mai mare. Pentru a-l auzi povestind povestea, experiența a fost similară cu mulți proprietari de case ocupate:
Gehry a cumpărat curând casa pentru familia sa în creștere. După cum a spus Gehry, el a început remodelarea imediat:
Frank Gehry s-a înconjurat mereu de artiști, așa că nu ar trebui să fie o surpriză faptul că a ales să înconjoare bungalowul său roz suburban achiziționat din secolul XX, cu idei neașteptate din lumea artei. Știa că dorește să-și continue experimentele cu înconjurarea casei, dar de ce o fațadă detașată și expusă pentru toată lumea? Gehry spune:
Designul interior al lui Gehry - o adăugare din spate închisă cu sticlă, cu o bucătărie nouă și o sală de mese nouă - a fost la fel de neașteptat ca fațada exterioară. Într-un cadru de luminatoare și pereți de sticlă, utilitățile interioare tradiționale (dulapuri de bucătărie, masă) păreau în afara locului în interiorul unei scoici de artă modernă. Juxtapunerea necorespunzătoare a detaliilor și elementelor aparent nelegate a devenit un aspect al deconstructivismului - o arhitectură a fragmentelor în aranjamente neașteptate, precum o pictură abstractă.
Când Frank Gehry a adăugat o bucătărie nouă în bungalowul său roz, a plasat designul interior din anii 1950 într-un supliment modern de artă din 1978. Sigur, există iluminare naturală, dar luminatoarele sunt neregulate - unele dintre ferestre sunt tradiționale și liniare, iar unele sunt zimțate geometric, gresite ca ferestre într-o pictură expresionistă.
Designul lui Gehry a fost influențat de artă și la fel și materialele sale de construcție. A văzut artiști folosind cărămizi și numindu-l artă. Gehry însuși a experimentat cu mobilier din carton ondulat la începutul anilor ’70, găsind succes artistic cu o linie numită Margini ușoare. La mijlocul anilor ’70, Gehry și-a continuat experimentarea, folosind chiar asfalt pentru podeaua bucătăriei. Acest aspect „brut” a fost un experiment cu neașteptatul în arhitectura rezidențială.
Stuc? Piatră? Cărămidă? Ce ai alege pentru opțiunile de acoperiș exterior? Pentru a remodela propria casă în 1978, un Frank Gehry de vârstă mijlocie a împrumutat bani de la prieteni și costuri limitate prin utilizarea de materiale industriale, ca metal ondulat, placaj brut și garduri cu lanțuri, pe care le-a folosit ca unul ar închide un teren de tenis, un loc de joacă sau o cușcă de bătălie. Arhitectura era sportul său, iar Gehry putea juca după propriile reguli cu propria casă.
Mai târziu în cariera sa, experimentarea lui Gehry va avea ca rezultat faimoasele fațade din oțel inoxidabil și titan din clădiri precum Sala de Concerte Disney și Guggenheim Bilbao.
Similar cu designul bucătăriei, sufrageria casei Gehry din 1978 a combinat un decor tradițional de masă într-un recipient modern. Arhitectul Frank Gehry a experimentat estetica.
Un sentiment de ceea ce este frumos se spune că este în ochiul privitorului. Frank Gehry a experimentat cu modele neașteptate și s-a jucat cu raritatea materialelor pentru a-și crea propria frumusețe și armonie. În 1978, Casa Gehry din Santa Monica, California, a devenit laboratorul său de experimentare cu estetica.
Materialele de construcție rezidențiale neconstituționale au contrastat cu design-urile tradiționale de cartier - gardul de pichet din lemn a jucat contrapunctul cu metalul ondulat și acum pereți de legătură cu lanțuri infame. Zidul colorat din beton a devenit o fundație nu pentru structura casei, ci pentru peluza din față, conectarea literală și simbolică a legăturii lanțului industrial cu pichetul alb tradițional scrimă. Casa, care s-ar numi un exemplu de arhitectură modernă deconstructivistă, a luat aspectul fragmentat al unei picturi abstracte.
Lumea artei l-a influențat pe Gehry - fragmentarea designului său arhitectonic sugerează opera pictorului Marcel Duchamp. La fel ca un artist, Gehry a experimentat juxtapunerea - a așezat garduri de pichet lângă lanțul de lanț, pereți în pereți și a creat granițe fără margini. Gehry a fost liber să estompeze liniile tradiționale în moduri neașteptate. El a ascuțit ceea ce vedem prin contrast, precum cel al unui personaj folie în literatură. Pe măsură ce noua casă învăluia casa veche, noua și veche se estompează pentru a deveni o singură casă.
Abordarea experimentală a lui Gehry a frustrat publicul. S-au întrebat ce decizii au fost intenționate și care au fost erori de construire. Unii critici au numit Gehry contrar, arogant și sloppy. Alții au numit-o în pământ. Frank Gehry părea să găsească frumusețea nu numai în materiile prime și designul expus, ci și în misterul intenției. Provocarea pentru Gehry a fost vizualizarea misterului.
Unii oameni ar putea crede că reședința Gehry arată ca o explozie la o curte neplăcută, neplanificată și dezordonată. Cu toate acestea, Frank Gehry schiță și modelează toate proiectele sale, chiar și atunci când și-a remodelat casa din Santa Monica în 1978. Ceea ce poate părea caotic sau pur și simplu minimalist este planificat cu adevărat meticulos, o lecție Gehry spune că a învățat dintr-o expoziție de artă din 1966:
Gehry a fost întotdeauna un experimentator, chiar și prin îmbunătățirea procesului său. În aceste zile, Gehry folosește un software computerizat dezvoltat inițial pentru proiectarea de automobile și aeronave - aplicație interactivă tridimensională asistată de computer sau CATIA. Calculatoarele pot crea modele 3D cu specificații detaliate pentru proiectări complicate. Proiectarea arhitecturală este un proces iterativ, realizat mai rapid cu ajutorul programelor de calculator, dar schimbarea vine prin experimentare - nu doar o schiță și nu doar un model. Gehry Technologies a devenit o afacere paralelă cu practica sa arhitecturală din 1962.
Povestea Casei Gehry, propria reședință a arhitectului, este povestea simplă a unei lucrări de remodelare. Este, de asemenea, povestea experimentării cu proiectarea, solidificarea viziunii arhitectului și, în final, calea către succesul profesional și satisfacția personală. Casa Gehry va deveni unul dintre primele exemple ale ceea ce a devenit cunoscut sub numele de deconstructivism, arhitectură de fragmentare și haos.