Arhitectul francez Jean Nouvel (născut pe 12 august 1945 la Fumel, Lot-et-Garona) proiectează clădiri flambăante și colorate care sfidează clasificarea. Cu sediul la Paris, Franța, Nouvel este un arhitect cunoscut la nivel internațional, care a condus o firmă multinațională de design multicultural, Ateliers Jean Nouvel (un atelier este un atelier sau studio), din 1994.
Jean Nouvel a fost educat în mod tradițional la École des Beaux-Arts din Paris, Franța, dar ca adolescent, a vrut să fie artist. Clădirile sale neconvenționale sugerează flambanul unui pictor. Luând semne din mediul înconjurător, Nouvel pune accent pe lumină și umbră. Culoarea și transparența sunt părți importante ale desenelor sale.
Nouvel se spune că nu are un stil propriu, totuși ia o idee și o transformă în a sa. De exemplu, când i s-a comandat crearea unui pavilion temporar la Galeria Serpentine din Londra, s-a gândit la autobuzele cu dublu etaj englezesc, cabine de telefon roșii și cutii poștale și a construit în mod ludic o structură și mobilier colorat complet în roșu britanic. Adevărat ca să formeze, el și-a sfidat propriul design, pronunțându-l VERDE cu litere mari care priveau peisajul locației sale - Hyde Park.
Sfidarea așteptărilor, laureatul Pritzker din 2008 experimentează nu numai lumina, umbra și culoarea, ci și vegetația. Această galerie foto prezintă câteva aspecte importante din cariera prolifică a lui Nouvel - proiecte arhitecturale care au fost numite exuberante, imaginative și experimentale.
O cupolă de sticlă domină designul acestui centru de cultură și centru cultural din Emiratele Arabe Unite (Emiratele Arabe Unite). Cu un diametru de aproape 600 de metri (180 de metri), cupola este reminiscentă un stadion iconic de sport, la fel ca stadionul național din Beijing din 2008, cuibul păsărilor din China, proiectat de Herzog & de Meuron. Dar, întrucât zăcământul metalic din Beijing acționează ca o față pentru un container, zăcământul multistrat al lui Nouvel este capacul containerului, acționând ambele ca protecție pentru colecția istorică de artă și artefacte și ca filtru de zăpadă pentru soare, care devine lumină stelară spre interior spații. Peste 50 de clădiri separate - galerii, cafenele și locuri de întâlnire - se împletesc în jurul discului cupolei, care în sine este înconjurat de căi navigabile. Complexul a fost construit împreună cu un acord semnat cu guvernul francez și Emiratele Unite.
Jean Nouvel a intrat pe scena arhitecturii în anii 1980 câștigând în mod neașteptat comisia pentru clădirea Institutului Mondial Arab din Paris. Construit între 1981 și 1987, Institutul du Monde Arabe (IMA) este un muzeu pentru arta arabă. Simbolurile din cultura arabei se combină cu sticla și oțelul de înaltă tehnologie.
Clădirea are două fețe. Pe partea de nord, cu fața spre râu, clădirea este învelită în sticlă gravată cu o imagine albă ceramică a orizontului adiacent. În partea de sud, peretele este acoperit cu ceea ce pare a fi Moucharabieh sau mashrabiya, genul de ecrane zăpadă găsite pe terasele și balcoanele din țările arabe. Ecranele sunt de fapt grile de lentile automate utilizate pentru controlul luminii care intră în spațiile interioare. Lentilele din aluminiu sunt aranjate într-un model geometric și acoperite cu sticlă.
Pentru a regla lumina, Nouvel a inventat un sistem automat de lentile care funcționează ca un obturator de camere. Un computer monitorizează lumina solară și temperatura exterioară. Diafragmele motorizate se deschid sau se închid automat după cum este necesar. În interiorul muzeului, lumina și umbra sunt părți integrante ale designului.
Acest turn modern de birouri are vedere la Marea Mediterană, care poate fi văzut prin lifturile de sticlă. Nouvel s-a inspirat din arhitectul spaniol Antoni Gaudí când a proiectat turnul cilindric Agbar din Barcelona, Spania. Ca o mare parte din opera lui Gaudí, zgârie-nori se bazează pe curba catenară - o formă de parabolă formată dintr-un lanț agățat. Jean Nouvel explică că forma evocă munții din Montserrat care înconjoară Barcelona și sugerează, de asemenea, forma unui gheizer în creștere a apei. Clădirea în formă de rachetă este adesea descrisă ca falică, câștigând structurii o varietate de porecle de culoare. Din cauza formei sale neobișnuite, Turnul Agbar a fost comparat cu 2004 "Turnul Gherkin" al lui Sir Norman Foster la 30 St. Mary's Axe din Londra.
Turnul Agbar de 473 de metri este construit din beton armat acoperit cu panouri din sticlă roșie și albastră, care amintesc de plăcile colorate de pe clădirile lui Antoni Gaudí. Noaptea, arhitectura exterioară este strălucitoare, cu lumini LED care strălucesc din peste 4.500 de deschideri de ferestre. Jaluzelele din sticlă sunt motorizate, deschizându-se și închizându-se automat pentru a regla temperatura în interiorul clădirii. Ventilatoarele de umbrire brie-solei (brise soleil) se extind de la panourile de ferestre de sticlă colorate; unele materiale orientate spre sud sunt fotovoltaice și generează energie electrică. Învelișul exterior al lămpilor de sticlă a făcut ca ascensiunea în zgârie-nori să fie o sarcină ușoară.
Agüas de Barcelona (AGBAR) este compania de apă pentru Barcelona, care se ocupă de toate aspectele, de la colectare până la livrare și gestionarea deșeurilor.
Pentru a face față soarelui fierbinte din Spania, Nouvel a proiectat Agbar Tower cu o piele de fante reglabile, ceea ce a făcut ca ascensiunea pe pereții exteriori ai zgârie-nori să fie o sarcină rapidă și ușoară pentru cascadorii îndrăzneți. În deceniul după ascensiunile bine mediatizate, Nouvel a conceput un design rezidențial cu totul diferit pentru soarele australian. Premiul One Central Park din Sydney, Australia, cu premiul său hidroponică și heliostate, fac ca provocarea de clădire să fie mai mult ca o plimbare în parc. Juriul Premiului Pritzker a declarat că va face acest lucru: „Nouvel s-a împins pe sine, precum și pe cei din jurul său, să ia în considerare noi abordări ale problemelor arhitecturale convenționale”.
Lucrând cu botanistul francez Patrick Blanc, Nouvel a conceput una dintre primele rezidențiale „verticale grădini. „Mii de plante indigene sunt luate cu zborul în interior și în exterior, făcând„ terenul ” pretutindeni. Arhitectura peisajului este redefinită pe măsură ce sistemele de încălzire și răcire sunt integrate în sistemele mecanice ale clădirii. Vreau mai mult? Nouvel a proiectat un penthouse de înaltă calitate, cu oglinzi în jos - mișcându-se cu soarele pentru a reflecta lumina la plantările desfășurate în umbră. Nouvel este cu adevărat un arhitect al umbrei și al luminii.
Completată în 2006 Musée du Quai Branly (Muzeul Quai Branly) din Paris pare a fi o sălbăticie, dezorganizată, de cutii colorate. Pentru a adăuga sentimentul de confuzie, un perete de sticlă estompează granița dintre peisajul stradal exterior și grădina interioară. Trecătorii nu pot face distincție între reflectările copacilor sau imaginile încețoșate dincolo de perete.
În interiorul Musée des Arts Premiers, arhitectul Jean Nouvel joacă trucuri arhitecturale pentru a evidenția diversele colecții ale muzeului. Sursele de lumină ascunse, vitrinele invizibile, rampele în spirală, înălțimile în tavan și schimbarea culorilor se combină pentru a ușura tranziția între perioade și culturi.
Fundația Cartier pentru Artă Contemporană a fost finalizată în 1994, cu mult înaintea Muzeului Quai Branly. Ambele clădiri au pereți de sticlă care împart peisajul stradal de motivele muzeului. Ambele clădiri experimentează lumina și reflectarea, confundând granițele interioare și exterioare. Dar Muzeul Quai Branly este îndrăzneț, colorat și haotic, în timp ce Fundația Cartier este o lucrare modernă elegantă, sofistocată, realizată în sticlă și oțel. „Când virtualitatea este atacată de realitate”, scrie Nouvel, „arhitectura trebuie să aibă mai mult decât oricând curajul de a lua imaginea contradicției”. Amestecul real și virtual în acest design.
Arhitectul Jean Nouvel a experimentat cu culoarea și lumina când a proiectat complexul de teatru Guthrie din nouă etaje din Minnesota. Completat în 2006 și construit în cartierul istoric Mills pe malul râului Mississippi, teatrul este șocant albastru de zi - spre deosebire de alte teatre din această perioadă. Când cade noaptea, zidurile se topesc în întuneric și afișe enorme, iluminate, umplu spațiul. O terasă galbenă și imagini LED portocalii pe turnuri adaugă stropi vii de culoare.
Juriul Pritzker a menționat că designul lui Jean Nouvel pentru Guthrie este „sensibil la oraș și în apropiere Râul Mississippi și, totuși, este și o expresie a teatralității și a lumii magice a spectacolului. "
Situat în secțiunea SoHo din New York, proiectul relativ mic de pe strada Mercer 40, a reprezentat provocări speciale pentru arhitectul Jean Nouvel. Consiliile de zonare locale și o comisie de conservare a reperelor stabilesc linii directoare rigide privind tipul de clădire care ar putea fi construit acolo. Începuturile modeste ale lui Nouvel în Manhattanul de Jos au anticipat cu greu înălțimea zgârie-nori rezidențiale la 53 West 53rd Street. Până în 2019, condominiile în milion de dolari de la Tower Verre din Midtown Manhattan au depășit 320 de metri (1.050 de metri).
Criticul de arhitectură, Paul Goldberger, a scris că „Clădirile clădesc; se jonglează ca o brățară. ”Totuși stând direct peste stradă din Frank Gehry I.A.C. Clădiri și case Shigeru Ban obloane metalice, 100 Eleventh Avenue completează triunghiul Pritzker Laureat al Marelui Apple.
„Arhitectura difractează, captează și veghează”, scrie arhitectul Jean Nouvel. „Pe un unghi de curbare, precum cel al ochiului unei insecte, fațetele poziționate diferit prind toate reflexiile și aruncă paiete. Apartamentele se află în „ochiul”, împărțind și reconstruind acest peisaj complex: unul încadrând orizontul, altul încadrând curba albă pe cer și alta încadrând bărcile pe râul Hudson și, pe de altă parte, încadrând centrul orașului orizont. Transparentele sunt în concordanță cu reflectiile, iar texturile lucrărilor de cărămidă din New York contrastează cu compoziția geometrică a dreptunghiurilor mari de sticlă limpede. Arhitectura este o expresie a plăcerii de a fi în acest punct strategic din Manhattan. "
Când s-a deschis noua Filarmonie de Paris în 2015, GardianulCriticul de arhitectură și design, Oliver Wainwright, a asemănat designul său cu o „coajă gri gargantuan înfipt în sus și înapoi ca și cum ar fi bătut de un derapaj intergalactic. "Wainwright nu a fost singurul critic care a văzut un rupt Razboiul Stelelor în plus, prăbușit peisajul din Paris. „Este un hulk tiranic al unui lucru”, a spus el.
Criticul de arhitectură, Paul Goldberger, a scris că „nu este ușor să caracterizezi opera sa; clădirile sale nu au un stil imediat recunoscut. ”Este Jean Nouvel un modernist? Un postmodernist? Deconstructivistă? Pentru majoritatea criticilor, arhitectul inventiv sfidează clasificarea. „Clădirile lui Nouvel sunt atât de distincte și își redefinesc genurile atât de amănunțit”, scrie criticul de arhitectură Justin Davidson, „încât nu par a fi produse ale aceleiași imaginații”.
Când Nouvel a primit Premiul Pritzker, judecătorii au remarcat că lucrările sale demonstrează „persistență, imaginație, exuberanță și, mai sus toate, o dorință insaciabilă de experimentare creativă. "Criticul Paul Goldberger este de acord, scriind că clădirile lui Nouvel" nu numai că apucă tu; te fac să te gândești la arhitectură într-un mod mai serios.