Pentru un artist, pânza este o piesa bucală. Artista vorbește cu culori vii, lovituri îndrăznețe și linii fine. Își șoptește secretele, îi împărtășește pasiunea, își exprimă supărarea și îți taie sensibilitățile. Ești pregătit să auzi limba artei?
Arta inspiră oamenii. Luați în considerare lucrările lui Michelangelo, Picasso sau Leonardo da Vinci. Oamenii mândri la muzee pentru a-și admira munca. Picturile, picturile murale și sculpturile lor sunt subiecte de profund interes academic. Acești mari artiști au trăit în urmă cu câteva secole, dar munca lor continuă să inspire noile generații de artiști.
Artiști celebri și ce spun despre artă
Aceste citate de la 12 artiști celebri oferă o perspectivă asupra lumii artei. Cuvintele lor infuzează o nouă creștere a creativității. Ei vă îndeamnă să vă inspirați pentru a vă ridica peria și paleta.
Brett Whiteley
Artistul de avangardă australian Brett Whiteley continuă să stimuleze creativitatea artiștilor și a oamenilor obișnuiți din întreaga lume. El a câștigat cel mai respectat premiu al Australiei, Archibald, Wynne și Sulman, de două ori. Whiteley și-a creat arta în Italia, Anglia, Fiji și S.U.A.
„Arta ar trebui să uimească, să transmute, să transfuzeze. Unul trebuie să lucreze la țesutul dintre adevăr și paranoia ".
Edward Hopper
Pictorul și printul realist american Edward Hopper a fost faimos pentru picturile în ulei, dar și-a pus amprenta ca acuarelist și gravură. Viața americană regulată și oamenii au fost două dintre muzicile lui Hopper.
„Dacă aș putea spune în cuvinte, nu ar exista niciun motiv să pictez”.
bacon Francis
Pictorul figurat irlandez-britanic Francis Bacon este cel mai cunoscut pentru îndrăzneala artei sale. Imaginile pe care le-a folosit erau crude și evocatoare. Este cel mai cunoscut pentru lucrările sale, „Trei studii pentru cifre la baza unei răstigniri” (1944), „Studiu pentru autoportret” (1982) și „Studiu pentru un autoportret - Triptic” (1985-86) .
"Slujba artistului este întotdeauna să aprofundeze misterul."
„Picasso este motivul pentru care pictez. El este figura tatălui care mi-a dat dorința de a picta ”.
Michelangelo
Unul dintre cei mai cunoscuți pictori și artiști din Epoca Renașterii, Michelangelo și operele sale au modelat arta occidentală. Sculptorul, pictorul, poetul, arhitectul și inginerul italian este renumit pentru că a pictat scenele din Geneza pe tavan și înfățișarea „Judecata de apoi” pe peretele Capela Sixtină în Roma. El a fost și arhitectul Bazilicii Sf. Petru.
„Dacă oamenii ar ști cât de mult am muncit să-mi capăt măiestria, nu mi s-ar părea deloc atât de minunat.
Pablo Picasso
Artistul spaniol Pablo Picasso a fost unul dintre cei mai puternici artiști ai secolului XX. El a fost co-pionier Mișcarea cubistă și este cel mai cunoscut pentru lucrări precum proto-cubistele „Les Demoiselles încăvignon” (1907) și „Guernica” (1937).
"De copil, am desenat ca Raphael, dar mi-a luat o viață să desenez ca un copil."
„Arta spală din suflet praful vieții de zi cu zi”.
„Fiecare copil este un artist. Problema este cum să rămâi artist odată ce a crescut. "
Paul Gardner
Pictorul scoțian Paul Gardner susține convenții artistice europene și scoțiene prin această artă. Budismul și filozofia estică au fost influențele sale majore.
"Un tablou nu este niciodată terminat - pur și simplu se oprește în locuri interesante."
Paul Gauguin
Artistul francez postimpresionist Paul Gauguin a primit adevărată recunoaștere doar postum. Stilul său de a experimenta cu culorile l-au făcut să se afle în afară de impresioniști. Gauguin a fost un membru important al mișcării simboliste și a dus la crearea stilului sintetist, primitivismul și revenirea la stilurile pastorale.
„Am închis ochii pentru a vedea”.
Rachel Wolf
Rachel Wolf este o artistă americană și editor independent. A editat numeroase cărți despre pictură, precum „Cheile picturii: blană și pene”, „Secretele acuarelelor”, „Strokes of Genius: The Best of Draw”, printre altele.
"Culoarea este distractivă, culoarea este doar simplă superbă, o masă gastronomică pentru ochi, fereastra sufletului."
Frank Zappa
Interpretul american Frank Zappa a făcut muzică de peste trei decenii. A jucat rock, jazz și alte tipuri de muzică, în timp ce a regizat filme și videoclipuri muzicale. Zappa a fost primit cu premiul Grammy Lifetime Achievement Award în 1997.
„Arta face ceva din nimic și îl vinde”.
Lucian Freud
Pictorul britanic de origine germană Lucian Freud a fost celebrat pentru portretul său impasto și picturile figurii. Arta sa are un unghi psihologic și explorează adesea conexiunea inconfortabilă dintre artist și model.
„Cu cât privești mai mult un obiect, cu atât devine mai abstract și, în mod ironic, cu atât mai real.”
Paul Cezanne
Paul Cezanne a fost un artist francez și post-impresionist pictor. Paul Cezanne este responsabil pentru furnizarea unei legături între impresionismul secolului al XIX-lea și cubismul din secolul XX. Farmecul lui Cezanne constă în faptul că, deși criticii l-au aruncat, artiști mai tineri l-au venerat în timpul vieții sale.
„Există o logică a culorilor și este doar cu aceasta, și nu cu logica creierului, că pictorul ar trebui să se conformeze”.
Robert Delaunay
Artistul francez Robert Delaunay a început mișcarea de artă Orphism împreună cu soția sa, Sonia. Arta sa a folosit forme simetrice, iar în viața ulterioară a devenit mai mult abstract.
„Pictura este, prin natură, un limbaj luminos”.