Viața și arta lui Charles Demuth, pictor de precizie

Charles Demuth (8 noiembrie 1883 - 23 octombrie 1935) a fost un pictor modernist american cel mai cunoscut pentru utilizarea lui de acuarelă pentru a înfățișa peisajele industriale și naturale din Pennsylvania oras natal. Tablourile sale au ieșit din abstract cubist stil și, în cele din urmă, a dus la o nouă mișcare numită Precisionism.

Fapte rapide: Charles Demuth

Demuth s-a născut și a crescut în Lancaster, Pennsylvania, al cărui peisaj urban și cadru industrial în curs de dezvoltare au servit ca inspirație pentru mai multe dintre picturile sale. Demuth era bolnav și adesea dormit ca un copil. În acele vremuri, mama sa l-a ținut distrat, oferindu-i provizii de acuarelă, oferindu-i astfel tânărului Demuth începutul în arte. În cele din urmă, a înfățișat portretele agricole pe care le știa cel mai bine: flori, fructe și legume.

Demuth a absolvit Academia Franklin & Marshall, care ulterior va deveni Colegiul Franklin & Marshall, din Lancaster. De asemenea, a studiat la Pennsylvania Academy of Fine Arts din Philadelphia și în scenele de artă din New York, Provincetown și Bermuda. S-a socializat și a fost fotografiat de Alfred Stieglitz, care lucra la acea vreme pentru organizarea expozițiilor de artă modernistă pentru American Place Gallery din New York.

Demuth a petrecut timp studiind artă la Paris, unde a făcut parte din scena de avangardă. Printre contemporanii săi s-au numărat Georgia O'Keeffe, Marcel DuChamp, Marsden Hartley și Alfred Steiglitz.

Deși a călătorit și a fost influențat de localuri exotice, Demuth a pictat cea mai mare parte a artei sale în studioul din a doua etaje a casei sale Lancaster, care privea o grădină. În tablou Egiptul meu (1927), Demuth a înfățișat un elevator de cereale, o structură masivă folosită pentru depozitarea recoltei, lângă acoperișurile din rând. Ambele structuri sunt comune în economia bogată a agriculturii și în mediul urban istoric din județul Lancaster.

La fel ca mulți dintre contemporanii săi din arte, Demuth a fost fascinat de peisajul Americii, care a fost modificat pe mâinile industrialismului. A văzut de prima dată fumurii și turnurile de apă din orașe precum Philadelphia, New York și Paris. El a pictat lucernele și le-a contrastat cu elevatoare de cereale care erau obișnuite în orașul său natal.

Mișcarea din care a făcut parte Demuth, precizia, a subliniat „ordinea vizuală și claritatea” în artele vizuale și a combinat acele fațete cu o „sărbătoare a tehnologiei și exprimarea vitezei prin compoziții dinamice”, potrivit la Muzeul Metropolitan de Artă.

Demuth și colegii săi de precizie au pictat peisaje distincte americane într-o mișcare intenționată de a se distanța de artiștii europeni.

Cea mai cunoscută lucrare a lui Demuth este o pictură în ulei din 1928 numită Am văzut figura 5 în aur, care a fost descrisă ca o capodoperă a mișcării Precisionism. Pictura a fost inspirată din poem "Marea figură" de William Carlos Williams. Williams, care a cunoscut-o pe Demuth la Academia de Arte Plastice din Philadelphia, a scris celebra poezie după ce a urmărit o viteză a motorului de pompieri pe o stradă din Manhattan.

Demuth a încercat să surprindă următoarele tablouri în tabloul său:

Printre ploaie
și lumini
Am văzut figura 5
în aur
pe un roșu
mașină de pompieri
in miscare
încordat
neluat în considerare
la gong clangs
ură de sirenă
și roțile se zvârlesc
prin orașul întunecat

Am văzut figura 5 în aur, precum și alte picturi Demuth, au servit ca influență asupra artiștilor comerciali care ulterior au proiectat afișe de film și coperți de carte.

Demuth a fost diagnosticat cu diabet la o vârstă relativ tânără, iar starea l-a făcut să slăbească înainte de a împlini 40 de ani. Și-a petrecut ultimii ani, închis la casa mamei sale din Lancaster, departe de colegii săi care lucrează la Paris și a murit la 51 de ani.

Demuth a avut un impact semnificativ asupra lumii artei odată cu dezvoltarea mișcării Precisioniste. Accentul său pe formele geometrice și pe subiectul industrial a ajuns să exemplifice idealurile Precizismului.

• Johnson, Ken. „Șeminee și turnuri: picturile târzii ale lui Charles Demuth din Lancaster - Arta - Recenzie.” The New York Times, The New York Times, 27 februarie 2008, www.nytimes.com/2008/02/27/arts/design/27demu.html.
• Murphy, Jessica. „Precisionism.“ În Heilbrunn Cronologia istoriei artei. New York: Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/prec/hd_prec.htm
• Smith, Roberta. „Preciziunea și câțiva dintre prietenii săi.” The New York Times, The New York Times, 11 dec. 1994, www.nytimes.com/1994/12/11/arts/art-view-precisionism-and-a-few-of-its-friends.html? fta = y.