În timp ce natura minuțioasă a liderului de grup, Mick Jones, a ajutat la limitarea producției lui Foreigner în anii 80 la doar trei albume de studio, anii 70 reinventați arena rock trupa a produs unele dintre cele mai memorabile și iconice melodii ale deceniului. Din păcate, cantitatea de muzică puternică de la Foreigner din anii '80 a fost destul de subțire, dar calitatea celor mai bune melodii ale trupei, în special a texturii sale, a dispoziției, a tastaturii grele balade de putere, este destul de remarcabil. Iată o privire cronologică a câtorva dintre cele mai frumoase momente din anii '80, precum și câteva hituri produse de cariera de succes a cântărețului Lou Loumm.
Credit Jones pentru ingeniozitatea sa când vine vorba de genul muzical. Pe acest hit din 1981, care a ajuns pe locul 4 pe topurile pop, liderul Străjerului a tranzacționat cu chitară hard rock pentru ceea ce reprezintă în esență un discotecă canelură punctată de a saxofon solo, alegerea instrumentală cheesy din anii '80. Desigur, un alt element central al cântecului este, fără îndoială, interpretarea vocală, de obicei, caldă și deranjată a lui Gramm a versurilor sugestive, dar totuși, ale lui Jones. Puneți totul laolaltă și aveți foarte puțin, muzical vorbind, care seamănă cu munca trecută a lui Foreigner. Dar este bine să știți că băieții erau încă oarecum „cu sânge cald” în acest moment al carierei lor de maturitate.
Poate că geniul lui Jones este cel mai bine exemplificat de decizia Foreigner Mastermind de a face o tranziție fără sudură de la arena rock erou la chitară la sintetizator rocă moale balade. La urma urmei, o astfel de evoluție a fost, cu siguranță, îndrăzneață și ambițioasă, dincolo de reputația lui Foreigner, ca dinozaur rock rock stadion. Această melodie minunată, în creștere, a urcat până la numărul 2 pe topurile pop în 1981 și a fost omniprezentă pe numeroase formate radio în acel an. Audierea cântecului de astăzi nu lasă niciun mister în legătură cu motivul pentru care piesa a devenit o astfel de senzație, dar uimitor aceasta a fost de fapt doar încălzirea pentru cel mai mare succes de baladă al lui Foreigner. Puriștii străini au lamentat cu siguranță absența chitarei lui Jones, dar au trebuit să se obișnuiască cu ea de aici.
Numai ascultătorii familiarizați cu întregul album 4 de succes al lui Foreigner din 1981 pot cunoaște acest rocker tranzitoriu de ritm mediu, dar cei care se dovedesc probabil în demonstrația sa despre melodicul precis și plin de cârlig al liderului de trupă Jones sens. Piesa reprezintă o combinație plăcută și eminamente de umilătoare cu sunetul rock-ului original, adesea hard rock, personificat de o melodie de genul „Double Vision”, de exemplu - și mai blând, atragerea de pe tastatură a unei melodii precum „Așteptarea unei fete ca tine”. Podul transcendent oferă cel mai bun moment al piesei, dar strălucirea crescândă a vocalelor lui Gramm este în regulă, pe măsură ce ca de obicei. Deși lansat ca single care a jucat cu modestie în topurile pop, nu pot agita senzația că această melodie nu a primit niciodată o lovitură corectă.
O altă poveste nerăbdătoare a rezilienței în fața unei relații romantice falimentare, acest număr altfel însorit de la jumătatea timpului 4 dezvăluie trupa în forma sa de rock arena cea mai viabilă din punct de vedere comercial. Chitarele sunt uneori crunchy, dar nu amenințătoare, în timp ce tastatura înflorește sprijină în mod corespunzător cadrul captivant, melodic al lui Jones. Chiar dacă aceasta nu este o muzică care să aibă vreo șansă de a avea un impact permanent asupra publicului, este o ascultă destul de distractiv pentru fanii rock-ului Lovelorn, care se bucură de apelurile vocale pline de Gramm, cu un ton înalt doamnelor.
Străinul s-a bucurat de o serie de hituri în anii 80, dar niciunul nu a atins un nivel de dorință romantică de top, egal cu această baladă de dragoste cu tastatură. Jones a fost întotdeauna un compozitor subestimat, iar comanda sa nu a fost niciodată pe un afișaj mai fin decât atunci când calmul versetele acestei melodii explodează într-un crescendo al unui cor perfect potrivit pentru vocalul impresionant de înalt al lui Gramm gamă. Dar ceea ce este cel mai interesant în legătură cu melodia este modul în care Gramm și Jones se transformă într-un convingător suflet vibrezi cumva, în ciuda statutului lor de „băiat alb murdar” incontestabil. Când refrenul Evangheliei intră la sfârșit, este de fapt destul de transcendent.
Fiind probabil cea mai amuzantă și mai bântuitoare piesă a străinului, această bijuterie a fost întotdeauna umbrită de lovitura mai mare și mai omniprezentă din 1984 a agentului Provocateur. Este un pic de rușine, deoarece riff-ul în creștere și evocare a tastaturii care alimentează melodia merită cu adevărat laudă pentru simțul său minunat de greutăți melodice. Luate drept cele două părți ale lui Foreigner, de fapt, această piesă poate reprezenta cel mai perfect moment al trupei: Jones producția și ideile muzicale măturate găsesc o căsătorie perfectă cu vocea nerăbdătoare, angoasă romantic a lui Gramm cotlet. Păcat că Jones și Gramm nu au reușit să se descurce bine pe plan personal pentru a menține cei mai esențiali doi membri ai formației care lucrează împreună un pic mai mult și mai consistent.
Cu acest impresionant top 5 din 1987, Gramm a dovedit în mod convingător că scrierea sa de cântece abilitățile au jucat întotdeauna un rol semnificativ în succesul Străinului, dincolo de vocala sa evidentă contribuții. De-a lungul acestui rocker de ritm mediu, versurile lui Gramm se înfundă și scufundă cu aplomb și memorabila piese de chitară, în realitate, sunt în străinătate cu munca lui Jones, mai ales în comparație cu tastatura trupei, grea de mai târziu ani. În general, aceasta poate fi cea mai bună melodie a deceniului produsă direct de către orice membru al Străinului, baladele de dragoste să fie blestemate.
Chiar dacă Jones a apărut cu un album solo în 1989, nu este un secret faptul că munca solo a lui Gramm a atins un public mult mai larg decât orice ar putea face Jones singur. Și, în timp ce această melodie este, fără îndoială, mai slabă decât „Midnight Blue”, punctul de vedere al stilului vocal unic și convingător al lui Gramm cu siguranță reverberează aici. Este interesant faptul că Jones continuă să cânte cu alți muzicieni și să folosească denumirea de Foreigner fără Gramm în ultimii câțiva ani pentru a modesta succes, dar nu-mi imaginez niciun univers în care materialul clasic al grupului separat de cântărețul inițial să facă altceva decât palid comparaţie.