Anni Albers and Beyond: 5 femei artiste ale Școlii Bauhaus

Deși Bauhaus a fost fondată ca o întreprindere egalitaristă destinată să descompună barierele ierarhiei, școala radicală nu a fost radicală în includerea femeilor. Oportunitățile pentru femei au fost mai abundente în primele zile ale Bauhaus, dar, în timp ce școala a fost repede copleșită femei solicitante, atelierul de țesut a devenit curând depozit pentru majoritatea studenților (deși există unele notabile excepții). Arhitectura, considerată cea mai înaltă dintre programele oferite la Bauhaus, nu a admis femeile.

Poate cel mai cunoscut dintre țesătorii Bauhaus, Anni Albers, s-a născut Annelise Fleischman în 1899 la Berlin, Germania. Studiind artă de la o vârstă fragedă, independentul de 24 de ani a decis că va intra în 1923 la școala Bauhaus, de patru ani, din Weimar. Când a fost întrebată unde i-ar plăcea, a insistat să se alăture atelierului de fabricare a sticlăriei, întrucât văzuse înăuntru un tânăr profesor frumos, al cărui nume se întâmplase Josef Albers, unsprezece ani mai mare.

Deși i s-a refuzat plasarea în atelierul de sticlă, totuși a găsit un partener pe viață în Josef Albers. S-au căsătorit în 1925 și au rămas împreună mai mult de 50 de ani, până la moartea lui Josef în 1976.

În timp ce se afla la Bauhaus, Albers și-a pus un nume pentru ea însăși ca scriitoare și ca țesătoare, în cele din urmă slujind ca maestru al atelierului de țesut în 1929. A primit diploma după terminarea proiectului final, un material textil inovator pentru un auditoriu, care reflecta atât sunetul cât și sunetul absorbit. Albers avea să utilizeze abilitățile de proiectare a textilelor utilitare pe care le-a învățat la Bauhaus de-a lungul vieții, completând comisioane pentru tot, de la căminele școlare la reședințele private. A ei strălucire designul este încă produs de Knoll astăzi.

Albers ar continua să învețe țesutul la școala post-modernistă Black Mountain College, unde s-ar muta cu soțul ei în 1933, după ce naziștii au forțat școala să se închidă.

Gunta Stölzl s-a născut Adelgunde Stölzl în 1897 la Munchen, Germania. Stölzl a ajuns la Bauhaus în 1919 după ce a servit ca asistentă de Cruce Roșie în Primul Război Mondial. Deși provenea dintr-o familie de țesători (inclusiv bunicul), nu și-a început imediat educația atelierul de țesut, care a fost format după sosirea ei pentru a găzdui numărul mare de femei care s-au înscris în şcoală.

Când școala s-a mutat la Dessau în 1927, Stölzl a fost prima femeie care a ocupat o funcție de profesor și, în cele din urmă, va deveni maestră a atelierului de țesut, unde a îmbrățișat un abordare interdisciplinară și a colaborat cu colegul profesor Bauhaus, arhitect și designer Marcel Breuer pentru confecționarea de mobilier, la care ar adăuga textilele ei colorate ca tapiţerie.

Stölzl s-a căsătorit cu Arieh Sharon, un evreu palestinian și a primit cetățenia palestiniană, ceea ce a permis familiei sale să scape de Germania în timpul celui de-al doilea război mondial.

Stölzl și-a dat demisia din funcția de la Bauhaus în 1931, săturată de hărțuirea antisemită pe care a primit-o din cauza moștenirii soțului ei. Familia s-a mutat în Elveția, unde Stölzl a condus o fabrică de țesut până la vârsta de șaptezeci de ani. A murit în 1983.

Otti Berger, născut în 1898 în Croația, a fost un designer comercial de mare succes de textile, înființându-și propria afacere dincolo de zidurile Bauhaus.

Berger a intrat în atelierul de țesut la Bauhaus din Dessau în 1926 și a devenit cunoscut pentru capacitatea ei de a exprima teoriile despre țesut verbal, publicând eseul influent Stoffe im Raum (Materiale în spațiu) în 1930. Berger a servit pe scurt ca co-maestru al atelierului de țesut cu Anni Albers, în timp ce Gunta Stölzl era în concediu de maternitate în 1929.

În 1932, Berger și-a înființat propriul studio de țesut, unde a produs modele brevetate, dar moștenirea ei evreiască a împiedicat intrarea ei în Consiliul Imperial al Germaniei pentru Artele Vizuale, ceea ce a împiedicat dezvoltarea afacerii sale. Pe măsură ce puterea nazistă a crescut, Berger a încercat să scape din țară, dar a eșuat în încercarea de a găsi de lucru în Anglia.

În sfârșit, a oferit o poziție în 1937 la Chicago Bauhaus (unde Laszlo Moholy-Nagy și alți profesori Bauhaus se dezamăgise după închiderea școlii în 1933), ea a făcut scurt ocol în Iugoslavia pentru a vizita un bolnav relativă. Înainte ca ea să poată ajunge în Statele Unite, trecerea din țară a fost împiedicată. Otti Berger a murit într-un lagăr de concentrare nazist din Polonia în 1944.

Isle Fehling a fost un costum și scenograf german. A ajuns la Bauhaus în 1920, unde a participat la cursuri de scenă și sculptură. Până în 1922, la 26 de ani, ea patentase un design pentru o etapă circulară care permitea producții în runda.

După ce a părăsit Bauhaus, a devenit scenograf de succes și designer de costume și a fost cunoscută pentru designurile sale arhitecturale, geometrice, pe care le-a produs ca unic designer de costume la Schauspieltheater in Berlin.

Deși a lucrat în teatru de profesie, Fehling nu și-a abandonat niciodată dragostea pentru sculptură. Lucrând atât în ​​lucrări abstracte cât și figurative, a produs multe busturi de portret ale unor membri importanți ai scenei de teatru din Germania.

Ca și în cazul multor artiști Bauhaus, activitatea lui Fehling a fost etichetată „degenerată” de către partidul nazist în 1933. Studioul ei a fost confiscat și a lucrat cu bombă în 1943, lăsând puțin în urmă.

Deși nu este ea însăși artistă, Ise Gropius a fost o figură instrumentală în succesul proiectului Bauhaus. A doua soție a lui Walter Gropius, Ise a acționat ca fața neoficială a școlii a relațiilor publice și a marketingului. De multe ori a scris despre școală pentru publicarea în presa germană.

Curtea dintre Ise și Walter Gropius a fost destul de neconvențională, deoarece s-au îndrăgostit la prima vedere când Ise l-a auzit pe Walter vorbind despre Bauhaus la o prelegere din 1923. Deja angajat, Ise și-a părăsit logodnicul pentru Walter, care a divorțat de Alma Mahler cu trei ani mai devreme.

Bauhaus-ul era la fel de școală, precum și un mod de viață, iar Ise Gropius era o piesă instrumentală a stilului de viață. În calitate de soție a regizorului, ea avea menirea de a exemplifica „femeia Bauhaus”, care conduce o casă funcțională și bine proiectată. În mare măsură nesemnat, nu trebuie subestimat impactul Isei Gropius asupra succesului Bauhaus-ului.

• Fox Weber, N. și Tabatabai Asbaghi, P. (1999). Anni Albers. Veneția: Muzeul Guggenheim.
• Muller U. Bauhaus Femei. Paris: Flammarion; 2015.
• Smith, T. (21014). Teoria de țesut Bauhaus: de la meșteșugul feminin la modul de design. Minneapolis, MN: University of Minnesota Press.
• Weltge-Wortmann S. Bauhaus Textile. Londra: Thames și Hudson; 1998.