Viața și arta lui Cindy Sherman, fotograf feminist

Cindy Sherman (n. 19 ianuarie 1954) este un fotograf și cineast american al cărui „Untitled Film Stills ”, o serie de fotografii menite să evocă o filmare încă dintr-un film de ficțiune, a lansat-o în faimă.

Fapte rapide: Cindy Sherman

Sherman este bine cunoscut pentru inserarea propriei imagini în fotografiile sale, îmbrăcând proteze, costum și machiaj pentru a se transforma în subiectul privirii. Adesea angajând teme de feminism, imagine, subjugare și superficialitate, Sherman continuă să fie căutat ca o voce de critică într-o lume bazată pe media. Este considerată membră a „Generației de imagini” a artiștilor americani, care au ajuns la importanță în anii ’70 -’80.

Cindy Sherman s-a născut Cynthia Morris Sherman pe 19 ianuarie 1954 în New Jersey. A crescut pe Long Island și a fost cel mai mic dintre cinci copii. Deoarece fratele cel mai apropiat de vârsta ei a fost de nouă ani în vârstă, Sherman s-a simțit ca un singur copil, uneori uitat în mijlocul atâtor alții din familia ei. Sherman a spus că, ca urmare a dinamicii familiei sale, a căutat în orice mod posibil atenția. Încă de la o vârstă fragedă, Sherman a îmbrăcat persoane alternative cu asistența extensiei sale vestimentare.

Ea o descrie pe mama ei ca fiind plină de dragoste și „bună”, deși în primul rând preocupată de faptul că copiii ei fac impresia corectă (ceva care l-a tentat pe tânărul Sherman să se revolte). Ea și-a descris tatăl ca fiind cu sufletul înconjurător și cu mintea închisă. Viața de familie a lui Sherman nu a fost fericită, iar când Sherman avea 15 ani, fratele ei mai mare s-a sinucis. Această traumă a avut repercusiuni în viața personală a lui Sherman și o menționează drept motivul pentru care a terminat în mai multe relații de lungă durată în care nu voia să fie, crezând că poate ajuta alți bărbați acolo unde nu o poate ajuta frate. A fost căsătorită cu artistul video Michel Auder timp de 17 ani în anii 1980 și 90, căsătorie care s-a încheiat în divorț.

Sherman a studiat arta la Buffalo State College. După absolvire, s-a mutat în New York cu artistul Robert Longo, care a fost coleg de artă și absolvent al statului Buffalo.

În anii ’70, străzile New York-ului erau grele și uneori nesigure. În răspuns, Sherman a dezvoltat atitudini și atitudini care au acționat ca mecanisme de combatere a disconforturilor pe care le va întâmpina în drum spre casă - o extensie a obișnuinței copilăriei de a se îmbrăca. Deși a considerat că este supărant și incomod, Sherman a văzut în cele din urmă New York ca un loc de reinventare. A început să apară la ocazii sociale în costum și, în cele din urmă, Longo l-a convins pe Sherman să înceapă să își fotografieze personajele. Acestea au fost începuturile de la care s-au născut Untitled Stills, majoritatea fiind fotografiate în sau în jurul apartamentului pe care le-au împărtășit cele două.

În multe privințe, spiritul răzvrătit insuflat în Sherman ca un copil nu a părăsit-o niciodată. De exemplu, pe măsură ce opera ei câștiga popularitate în anii '80, artista a făcut un viraj spre grotesc, creând lucrări care au prezentat diverse corpuri lichide vărsate și mistuite în cadru, ca o modalitate de a contesta percepția lumii de artă despre ea ca fiind vândută și potrivită pentru a „sta deasupra unei săli de mese masa."

În anii 90, Dotarea Națională pentru Arte și-a retras finanțarea din proiecte „controversate”. Ca un act de protest împotriva a ceea ce a considerat că este o formă de cenzură, Sherman a început să fotografieze portretele scandaloase ale organelor genitale, folosind manechine de spital din plastic și manechine comune școlii medicale săli de clasă. Acest tip de subversiune continuă să definească cariera lui Sherman.

Sherman lucrează într-o serie de fotografii în care construiește o temă care abordează o problemă socială. Subiecții ei au fost largi în ceea ce înseamnă să îmbătrânești ca femeie, efectul subjugant al privirii masculine asupra formei feminine și efectele contorsionante ale social media asupra imaginii de sine. În cadrul fiecărei serii, Sherman acționează ca model, costumer, make-up artist și scenograf.

„Untitled Film Stills” (1977-1980) sunt, probabil, cele mai cunoscute opere ale lui Sherman. Aceste imagini, toate alb-negru, evocă momente cheie în cinematograful hollywoodian. Deși „filmele” din care au fost făcute aceste fotografii nu există, atracția lor constă în faptul că evocă stări de spirit jucate fără încetare în filmele populare, determinând astfel spectatorul să sens că el sau ea a mai văzut filmul înainte.

Printre tropele înfățișate de Sherman se numără tânărul ingenue, dominat de oraș, care se uită cu frică la un persoană sau obiect necunoscut din cadru, și izgonit, care stă printre detritus și ruine, așteptând cineva ajunge. Adesea, aceste imagini conțin în ele o amenințare și un sentiment că nimic bun nu poate veni din aceste situații. Prin inserarea disconfortului în imaginile cu femei, Sherman cere telespectatorului să ia în considerare subiectul și să înțeleagă vulnerabilitatea acestuia.

La începutul anilor '80 a apărut „Centerfolds”, o serie de imagini cu o lățime dublă destinate să imite pozițiile tipic seducătoare și seducătoare ale modelelor plasate în centrul revistelor pentru adulți. Sherman a transformat conceptul de centrală pe capul său, folosind formatul pentru a înfățișa femeile care au suportat un abuz fizic. Imaginile răspund telespectatorului pentru apropierea lucrărilor de parcă ar fi fost proiectate pentru a fi pe placul lor - în cuvintele lui Sherman, acestea sunt o „așteptare frustrată”.

În 2017, Sherman și-a făcut public contul personal de Instagram, care servește ca o extensie a practicii sale. Sherman folosește instrumentele de aerografie digitală - destinate să modifice în mod fals imaginile feței umane pentru a obține instrumentul fără cusur - și, în schimb, împinge aceste contorsiuni la extrem. Folosind aplicații destinate îmbunătățirii imaginilor, Sherman exagerează caracteristici, atrăgând astfel atenția asupra liniei fine între perfecțiunea inumană (tipul pe care numai media socială este capabil să o arate) și inumană, aproape extraterestră modificare. În conformitate cu popularitatea ei în lumea artei mai tradiționale, contul lui Sherman (@cindysherman) a strâns sute de mii de urmăritori.

Cindy Sherman este un artist pe cinste. A primit atât o Grantă MacArthur Genius, cât și o Bursa Guggenheim. Este membru onorific al Academiei Regale și a fost reprezentată în numeroase bienale din întreaga lume.

Sherman continuă să fie o voce importantă nu numai în arta contemporană, ci și în epoca media. Critica ei mușcătoare stă la baza unei probleme și hiper-se concentrează asupra ei prin intermediul mediului poignant și intim al portretului. Locuiește în New York cu papagalul ei, Frida și este reprezentată de Metro Pictures Gallery.

• BBC (1994). Nimeni nu e aici, dar eu. [video] Disponibil la: https://www.youtube.com/watch? v = UXKNuWtXZ_U. (2012).
• Adams, T. (2016). Cindy Sherman: "De ce sunt în aceste fotografii ?." Gardianul. [online] Disponibil la: https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/jul/03/cindy-sherman-interview-retrospective-motivation.
• Russeth, A. (2017). Facetime cu Cindy Sherman. W. [online] Disponibil la: https://www.wmagazine.com/story/cindy-sherman-instagram-selfie.