Indiferent dacă lucrezi la o lucrare sau vrei doar să explorezi o poezie pe care o iubești puțin mai profund, asta este Ghidul pas cu pas vă va arăta cum să studiați una dintre sonetele lui Shakespeare și să dezvoltați o critică raspuns.
Din fericire, sonetele lui Shakespeare au fost scrise într-o formă poetică foarte precisă. Și fiecare secțiune (sau quatrain) a sonetului are un scop.
Acest lucru este conținut în mod normal în al treilea rând curatrain, liniile 9–12. Scriitorul folosește de obicei aceste patru rânduri pentru a extinde tema adăugând o răsucire sau complexitate poemului.
După ce înțelegeți acest lucru, comparați-l cu patru. În mod normal, veți găsi punctul care a fost elaborat în quatrain trei reflectat acolo.
Ceea ce face dintr-un sonet un poem atât de frumos și bine lucrat este utilizarea imaginilor. În doar 14 rânduri, scriitorul trebuie să-și comunice tema printr-o imagine puternică și de durată.
Sonetele sunt scrise în pentameter iambic. Veți vedea că fiecare linie are zece silabe pe linie, în cinci perechi (sau picioare) de bătăi stresate și neîncetate. Acesta este, de obicei, o bătaie neîncetată (sau scurtă) urmată de o bătaie stresată (sau lungă), un ritm cunoscut și sub denumirea de iamb: „ba-bum”.
Dacă modelul de stres se schimbă într-unul din picioare (perechi de bătăi), atunci concentrați-vă asupra acestuia și luați în considerare ceea ce poetul încearcă să evidențieze, modificând ritmul.
Popularitatea sonetelor a atins vârful în timpul vieții lui Shakespeare și în perioada Renașterii era obișnuit ca poeții să aibă o muză - în mod normal o femeie care servea ca sursă a poetului inspirație.
Acest lucru este ușor mai ușor în sonetele lui Shakespeare, deoarece corpul său de lucru este împărțit în trei secțiuni distincte, fiecare cu o muză clară, după cum urmează: