Înțelegerea rolurilor personajelor joacă în literatură

Fiecare poveste grozavă are personaje grozave. Dar ce face un personaj minunat? Personajul principal este central pentru o poveste și trebuie să fie „rotund” sau complex, cu profunzime și calități distinctive. O distribuție de personaje de susținere poate fi de diferite tipuri - chiar „plane” sau necomplicate, care totuși ajută la mișcarea poveștii.

Un personaj este un individ (de obicei o persoană) într-un narativ într-o operă de ficțiune sau non-ficțiune creativă. Actul sau metoda de a crea un personaj în scris este cunoscut ca caracterizare.

În autorul britanic E.M. Forster din 1927, „Aspecte ale romanului”, Forster a făcut o distincție largă, dar demnă, între personaje plate și rotunde. Un personaj plat (sau bidimensional) întruchipează „o singură idee sau calitate”. Acest tip de personaj, a scris Forster, „poate fi exprimat într-o singură propoziție.”

În schimb, un personaj rotund răspunde la schimbări: el sau ea „este capabil să surprindă [cititorii] într-un mod convingător”, a scris Forster. În anumite forme de

Caracterul cuvântului provine de la cuvântul latin care înseamnă „marcă, calitate distinctivă” și, în final, din cuvântul grecesc care înseamnă „zgâriere, gravură”.

În „Esențialele teoriei ficțiunii”, Michael J. Hoffman și Patrick D. Murphy a scris:

• „Dacă, într-un anumit sens, Caracter plat întruchipează o idee sau o calitate, apoi caracterul „rotund” cuprinde multe idei și calități, în curs de schimbare și dezvoltare, precum și de distracție a ideilor și caracteristicilor diferite. "
  (Michael J. Hoffman și Patrick D. Murphy, Esențiale ale teoriei ficțiunii, Ediția a 2-a. Duke University Press, 1999)

• "Domnul. Spock, personajul meu preferat din „Star Trek”, a fost James T. Cel mai bun prieten al lui Kirk și unul dintre cele mai interesante personaje scrise pentru televiziune. Spock a fost un hibrid Vulcan-uman care a luptat mulți ani cu moștenirea sa duală înainte de a găsi în sfârșit pacea prin acceptarea ambelor părți ale moștenirii sale. "
  (Mary P. Taylor, Star Trek: Aventuri în timp și spațiu, Carti de buzunar, 1999)

• „Lumânările au aprins capul strălucitor al lui Lord Steyne, care era îngroșat cu părul roșu. Avea sprâncene stufoase groase, cu mici ochi sclipitori de sânge, înconjurat de o mie de riduri. Maxilarul îi era sub picioare și, când a râs, doi dinți de bucla albă au ieșit la suprafață și au strălucit sălbatic în mijlocul rânjetului. Mâncase cu personaje regale și-și purta jacheta și panglică. Un bărbat scurt era stăpânul său, cu pieptul larg și cu picioarele arcuite, dar mândru de finețea piciorului și a gleznei și care îi mângâia mereu genunchiul. ”
  (William Makepeace Thackeray, Târgul de vanitate, 1847–48)

• „[Într-un eseu personal], scriitoarea trebuie să se construiască într-un personaj. Și folosesc cuvântul caracter la fel cum o face scriitorul de ficțiune. E. M. Forster, în „Aspecte ale unui roman”, a făcut o distincție faimoasă între personajele „plate” și „rotunde” - între acele personaje fictive văzute din afară, care au acționat cu consecvența previzibilă a caricaturilor și a celor ale căror complexități sau vieți interioare sângeroase ajungem la stiu... Arta caracterizării se reduce la stabilirea unui tipar de obiceiuri și acțiuni pentru persoana despre care scrii și introducerea de variații în sistem. ...
• Ideea este să începeți să faceți un inventar al dvs. în așa fel încât să puteți prezenta acel sine cititorului ca un personaj specific, lizibil. ...
• Există astfel nevoia de a te transforma într-un personaj, indiferent dacă eseul folosește un primul- sau a treia persoana narativ voce. Aș mai susține că acest proces de transformare în sine nu este un auto-absorbit de ombilic. Ci mai degrabă o potențială eliberare de narcisism. Înseamnă că ai atins o distanță suficientă pentru a începe să te vezi pe tine: o precondiție necesară pentru transcenderea ego-ului sau cel puțin pentru a scrie eseuri personale care pot atinge alți oameni. ”
  (Phillip Lopate, „Scrierea eseurilor personale: despre necesitatea transformării într-un personaj”. Scrierea non-ficțiunii creative, editat de Carolyn Forché și Philip Gerard, Story Press, 2001)

• “Pentru a atinge o dimensiune completă caracter, fictiv sau real, un scriitor trebuie să privească oamenii îndeaproape, mult mai îndeaproape decât ar face persoana obișnuită. El sau ea caută în special orice neobișnuit sau distinct despre persoana sau persoanele implicate, dar nu ignoră ceea ce este obișnuit și tipic. Scriitorul raportează apoi, într-un mod cât mai interesant, aceste poziții, posturi, gesturi obișnuite, manierisme, aparențe, priviri. Nu că scriitorul limitează observațiile la acestea, dar acestea apar frecvent în non-ficțiune creativă scris."
  (Teodor A. Rees Cheney, Scrierea non-ficțiunii creative: tehnici de ficțiune pentru crearea unei mari nefecțiuni, Ten Speed ​​Press, 2001)

• “Utilizarea unui personaj compozit este un dispozitiv dubios pentru scriitorul de non-ficțiune, deoarece se încadrează într-un gri regiunea dintre realitate și invenție, dar dacă este angajat, cititorul trebuie să fie conștient de acest fapt din timp."
  (William Ruehlmann, Urmărirea povestirii, Carti vintage, 1978)