„Povestea unei ore” de autor american Kate Chopin este un element principal studiu literar feminist. Publicată inițial în 1894, povestea documentează reacția complicată a Louise Mallard la aflarea morții soțului ei.
Este dificil să discutăm „Povestea unei ore” fără a aborda finalul ironic. Dacă nu ai citit încă povestea, s-ar putea să fii la fel de bine, întrucât este vorba doar de aproximativ 1.000 de cuvinte. Societatea internațională Kate Chopin este suficient de amabilă să ofere un versiune gratuită, precisă.
La început, Știri care o vor devasta pe Louise
La începutul poveștii, Richards și Josephine cred că trebuie să rupă știrile despre moartea lui Brently Mallard către Louise Mallard cât mai blând posibil. Josephine o informează „în propoziții rupte; sfaturi voalate care s-au dezvăluit pe jumătate ascunzătoare. "Presupunerea lor, nu una nerezonabilă, este că această veste de neconceput va fi devastatoare pentru Louise și îi va amenința inima slabă.
O conștientizare în creștere a libertății
Cu toate acestea, ceva din ce în ce mai de neconceput este în această poveste: conștientizarea crescândă a Louisei asupra libertății pe care o va avea fără Brently.
La început, nu își permite în mod conștient să se gândească la această libertate. Cunoașterea ajunge la ea fără cuvinte și simbolic, prin „fereastra deschisă” prin care vede „piața deschisă” din fața casei sale. Repetarea cuvântului „deschis” subliniază posibilitatea și lipsa restricțiilor.
Petele de cer albastru în mijlocul norilor
Scena este plină de energie și speranță. Copacii sunt „toți acvariști cu noua primăvară a vieții”, „răsuflarea delicioasă a ploii” este în aer, vrăbii răspund și Louise poate auzi pe cineva cântând o melodie în depărtare. Ea poate vedea „petice de cer albastru” în mijlocul norilor.
Ea observă aceste peticuri de cer albastru fără să înregistreze ce ar putea însemna. Descriind privirea Louisei, Chopin scrie: „Nu a fost o privire de reflecție, ci mai degrabă a indicat o suspendare a gândire inteligentă. ”Dacă s-ar fi gândit inteligent, normele sociale ar fi putut-o împiedica să fie atât de eretică recunoaştere. În schimb, lumea îi oferă „sfaturi voalate” că ea se încetează încet, fără să-și dea seama chiar că face acest lucru.
O forță este prea puternică pentru a opune
De fapt, Louise rezistă la conștientizarea iminentă, în ceea ce privește „frica”. În timp ce începe să realizeze despre ce este vorba, ea se străduiește „să o învingă cu voia ei”. Cu toate acestea, forța sa este prea puternică pentru a se opune.
Această poveste poate fi incomodă de citit, deoarece, la suprafață, Louise pare să se bucure că soțul ei a murit. Dar asta nu este chiar precis. Se gândește la „mâinile amabile și tandre” ale lui Brently și „fața care nu arătase niciodată salvată cu dragoste asupra ei” și recunoaște că nu a terminat de plâns pentru el.
Dorința ei de autodeterminare
Dar moartea lui a făcut-o să vadă ceva ce nu a mai văzut până acum și probabil că nu ar fi văzut niciodată dacă ar fi trăit: dorința ei de autodeterminare.
Odată ce își permite să-și recunoască libertatea de apropiere, rostește cuvântul „liber” din nou și din nou, savurând-o. Teama și privirea ei neînțelegătoare sunt înlocuite de acceptare și emoție. Așteaptă cu nerăbdare „anii următori care ar aparține absolut ei”.
Ea ar trăi pentru sine
Într-unul dintre cele mai importante pasaje ale poveștii, Chopin descrie viziunea Louisei despre autodeterminare. Nu este vorba atât de a scăpa de soțul ei, cât de a fi în întregime responsabil de propria viață, „trup și suflet”. Chopin scrie:
„Nu ar fi nimeni care să trăiască pentru ea în anii următori; ar trăi pentru ea însăși. Nu ar exista nicio voință puternică îndoită pe a ei în acea persistență oarbă cu care bărbații și femeile cred că au dreptul de a impune o voință asupra unei semenii. "
Notă fraza bărbați și femei. Louise nu cataloghează niciodată infracțiuni specifice pe care Brently le-a comis împotriva ei; mai degrabă, implicația pare a fi că căsătoria poate fi înăbușitoare pentru ambele părți.
Ironia bucuriei care ucide
Când Brently Mallard intră în casă în viață și bine în scena finală, aspectul său este complet obișnuit. El este "un pic patat de călătorie, care poartă complet sacul și umbrela." Înfățișarea lui banală contrastează foarte mult cu „triumful febril” al Louisei și că ea merge pe scări ca o „zeiță a Victorie."
Când medicii stabilesc că Louise "a murit de boli de inimă - de bucurie care ucide", cititorul recunoaște imediat ironie. Pare limpede că șocul ei nu a fost bucuria pentru supraviețuirea soțului său, ci mai degrabă tulburarea de a-și pierde libertatea prețuită și nou-descoperită. Louise a experimentat pe scurt bucuria - bucuria de a-și imagina ea însăși sub controlul propriei vieți. Și a fost înlăturarea acelei bucurii intense care a dus la moartea ei.