Perioada barocă în arhitectură și artă în anii 1600 și 1700 a fost o eră în istoria europeană când decorarea era foarte ornamentată, iar formele clasice ale Renașterii erau distorsionate și exagerat. Alimentat de Reforma protestantă, Contrareforma catolică și filosofia dreptului divin al regii, secolele al XVII-lea și al XVIII-lea au fost turbulenți și dominați de cei care au simțit nevoia să își expună forța; A cronologie a istoriei militare din anii 1600 și 1700 ne arată clar acest lucru. Era „putere pentru oameni” și Epoca iluminării unora; a fost o perioadă de revendicare a dominanței și a puterii centralizatoare a aristocrației și a Bisericii catolice.
Cuvantul stil baroc înseamnă perla imperfectă, din cuvântul portughez Barroco. Perla barocă a devenit o piesă centrală preferată pentru colierele ornamentate și brosele ostentative populare în anii 1600. Tendința spre elaborarea florilor a transcend bijuteriile în alte forme de artă, inclusiv pictura, muzica și arhitectura. Secole mai târziu, când criticii au pus un nume acestei perioade extravagante, cuvântul Baroc a fost folosit batjocoritor. Astăzi este descriptiv.
Biserica Romano-Catolică prezentată aici, Saint-Bruno Des Chartreux din Lyon, Franța, a fost construită în anii 1600 și 1700 și prezintă multe dintre caracteristicile tipice din epoca barocă:
Papa nu a luat amabilitate la Martin Luther în 1517 și la începuturile Reforma protestantă. Revenind cu răzbunare, Biserica Romano-Catolică și-a afirmat puterea și dominația în ceea ce se numește acum Contrareforma. Papii catolici din Italia doreau ca arhitectura să exprime splendoarea sfântă. Au comandat biserici cu cupole enorme, forme învârtite, coloane uriașe în spirală, marmură multicoloră, picturi murale luxoase și baldachine dominante pentru a proteja cel mai sacru altar.
Elementele stilului baroc elaborat se găsesc în toată Europa și, de asemenea, au călătorit în America, pe măsură ce europenii au cucerit lumea. Deoarece Statele Unite tocmai erau colonizate în această perioadă, nu există un stil „baroc american”. În timp ce arhitectura barocă a fost întotdeauna foarte decorată, a găsit expresie în multe feluri. Aflați mai multe comparând următoarele fotografii ale arhitecturii baroce din diferite țări.
În arhitectura ecleziastică, adăugările baroce interioare renascentiste includeau adesea un baldachin ornat (baldacchino), inițial numită a ciborium, peste altarul înalt dintr-o biserică. baldacchino proiectat de Gianlorenzo Bernini (1598-1680) pentru Bazilica Sf. Petru din epoca renascentistă este o icoană a clădirii baroce. Înălțând opt povești în sus Coloane solomonice, c. 1630 piesă de bronz este atât sculptură, cât și arhitectură în același timp. Acesta este baroc. Aceeași exuberanță a fost exprimată și în clădirile non-religioase precum popularul Fântână Trevi din Roma.
Timp de două secole, anii 1400 și 1500, a Renaştere de forme clasice, simetrie și proporție, au dominat arta și arhitectura în toată Europa. Spre sfârșitul acestei perioade, artiști și arhitecți precum Giacomo da Vignola a început să încalce „regulile” designului clasic, într-o mișcare care a devenit cunoscută sub numele de manierism. Unii spun că designul lui Vignola pentru fațada lui Il Gesù, Biserica lui Gesu din Roma, a început o nouă perioadă prin combinarea sulurilor și a statuarului cu liniile clasice ale pedimentelor și stâlpilor. Alții spun că un nou mod de gândire a început odată cu remake-ul lui Michelangelo din Dealul Capitolinei din Roma când a încorporat idei radicale despre spațiu și prezentare dramatică care au trecut dincolo de Renaştere. Până în anii 1600, toate regulile erau încălcate în ceea ce numim acum perioada barocă.
Ludovic al XIV-lea al Franței (1638-1715) și-a trăit viața în întregime în perioada de timp barocă, așa că pare firesc ca atunci când remodelat lăcașul de vânătoare al tatălui său În Versailles (și a mutat guvernul acolo 1682), stilul fantezist al zilei va fi un prioritate. Absolutism iar „dreptul divin al regilor” se spune că a atins punctul său cel mai înalt odată cu domnia regelui Ludovic al XIV-lea, regele Soarelui.
Stilul baroc a devenit mai restrâns în Franța, dar grandios la scară. În timp ce se foloseau detalii generoase, clădirile franceze erau adesea simetrice și ordonate. Palatul Versailles prezentat mai sus este un exemplu de reper. Marea sală a oglinzilor palatului este mai neîngrădită prin designul său extravagant.
Perioada barocă a fost mai mult decât artă și arhitectură, cu toate acestea. A fost o gândire a spectacolului și a dramelor, după cum descrie istoricul arhitectonic Talbot Hamlin:
Arhitectura barocă a apărut în Anglia după Marele Foc al Londrei din 1666. Arhitect englez Sir Christopher Wren (1632-1723) l-a cunoscut pe maestrul arhitect italian baroc italian Gianlorenzo Bernini și a fost pregătit să reconstruiască orașul. Wren a folosit stilul baroc restrâns atunci când a reproiectat Londra, cel mai bun exemplu fiind Catedrala St. Paul's iconică.
Pe lângă Catedrala Sf. Paul și Castelul Howard, Gardianul ziarul sugerează aceste exemple fine de arhitectură barocă engleză, familia lui Winston Churchill acasă la Blenheim, în Oxfordshire, Royal Naval College din Greenwich și Chatsworth House în Derbyshire.
Constructorii din Spania, Mexic și America de Sud au combinat ideile baroce cu sculpturi exuberante, detalii maure și contraste extreme între lumină și întuneric. denumit Churrigueresque după o familie spaniolă de sculptori și arhitecți, arhitectura barocă spaniolă a fost folosită până la mijlocul anilor 1700 și a continuat să fie imitată mult mai târziu.
Biserica Sfântul Carol Borromus din Anvers, Belgia, din 1621, a fost construită de iezuiți pentru a atrage oamenii în biserica catolică. Lucrarea originală de interior, concepută pentru a imita o casă de banchet ornamentată, a fost realizată de către artistul Peter Paul Rubens (1577 - 1640), deși o mare parte a artei sale a fost distrusă de un incendiu indus de lumină în 1718. Biserica era contemporană și de înaltă tehnologie pentru zilele sale; tabloul mare pe care îl vedeți aici este atașat la un mecanism care îi permite să fie schimbat la fel de ușor ca un protector de ecran pe un computer. A hotelul Radisson din apropiere promovează biserica iconică ca un vecin de nevăzut.
Istoricul arhitectural Talbot Hamlin ar putea fi de acord cu Radisson; este o idee bună să vezi arhitectura barocă în persoană. „Clădirile baroce mai mult decât oricare altele”, scrie el, „suferă în fotografii”. Hamlin explică că o fotografie statică nu poate surprinde mișcarea și interesele arhitectului baroc:
Acest palat din 1716 proiectat de arhitectul austriac Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656-1723) pentru primul Prinț de Trautson este unul dintre numeroasele palate baroce impunătoare din Viena, Austria. Palais Trautson afișează multe dintre caracteristicile arhitecturale renascentiste, dar încă privește ornamentația și elementele de aur. Barocul restrâns este renascentist îmbunătățit.
Ca și Palatul de la Versailles din Franța, Castelul Moritzburg din Germania a pornit ca o lojă de vânătoare și are o istorie complicată și turbulentă. În 1723, Augustus the Strong of Saxony and Poland a extins și remodelat proprietatea la ceea ce astăzi se numește baroc saxon. Zona este, de asemenea, cunoscută pentru un tip de china sculptată delicat numită Porțelan Meissen.
În Germania, Austria, Europa de Est și Rusia, ideile baroce au fost adesea aplicate cu o notă mai ușoară. Culorile palide și formele curbe de cochilie au conferit clădirilor aspectul delicat al unui tort înghețat. Termenul Rococo a fost folosit pentru a descrie aceste versiuni mai moi ale stilului baroc. Poate că ultimul în limba germană rococo bavareză este Biserica de pelerinaj din Wies din 1754, proiectată și construită de Dominikus Zimmermann.
"Culorile vii ale tablourilor scot în evidență detaliile sculptate și, în zonele superioare, frescele și stucovitele interpenetrează produce un decor ușor și viu, de o bogăție și rafinament fără precedent ", afirmă site-ul Patrimoniului Mondial UNESCO despre pelerinaj Biserică. "Tavanele pictate în trompe-l'œil par să se deschidă către un cer iridescent, peste care, îngerii zboară, contribuind la ușurința generală a bisericii în ansamblu."
„Caracteristicile barocului”, spune Fowler Dicționar de utilizare engleză modernă, „sunt măreția, pompositatea și greutatea; cei din rococo sunt inconsecvența, harul și ușurința. Barocul urmărește să uimească, rococo, să amuze. "