Georg Baselitz, Creatorul artei în sus

Georg Baselitz (n. 23 ianuarie 1938) este un artist german neoexpresionist cel mai cunoscut pentru pictură și care prezintă multe dintre lucrările sale cu susul în jos. Inversarea tablourilor sale este o alegere deliberată, destinată spectatorilor provocatori și tulburători. Potrivit artistului, el consideră că îi face să se gândească mai mult la conținutul grotesc și adesea deranjant.

Fapte rapide: Georg Baselitz

Născut Hans-Georg Kern, fiul unui profesor de școală elementară, Georg Baselitz a crescut în orașul Deutschbaselitz, în ceea ce va fi ulterior

În 1950, familia Baselitz s-a mutat la Kamens, unde fiul lor a urmat liceul. S-a trezit puternic influențat de o reproducere a Interlude În timpul unei vânătoare în pădurea Wermersdorf de către pictorul realist german din secolul al XIX-lea, Ferdinand von Rayski. Baselitz a pictat intens în timp ce frecventa liceul.

În 1955, Academia de Artă din Dresda a respins cererea. Cu toate acestea, a început să studieze pictura la Academia de Artă Vizuală și Aplicată din Berlinul de Est în 1956. După expulzarea din cauza „imaturității socio-politice”, și-a continuat studiile la Berlinul de Vest la Academia de Arte Vizuale.

În 1957, Georg Baselitz a cunoscut-o pe Johanna Elke Kretzschmar. S-au căsătorit în 1962. Este tatăl a doi fii, Daniel Blau și Anton Kern, care sunt amândoi proprietari de galerii. Georg și Johanna au devenit cetățeni austrieci în 2015.

Hans-Georg Kern a devenit Georg Baselitz în 1958, când și-a adoptat noul nume ca omagiu adus orașului său natal. A început să picteze o serie de portrete pe baza observațiilor soldaților germani. Tânăra artistă a pus accentul pe identitatea germană în urma celui de-al doilea război mondial.

Prima expoziție Georg Baselitz a avut loc în 1963 la Galerie Werner & Katz din Berlinul de Vest. A inclus picturile controversate Der Nackte Mann (Omul gol) și Die Grosse Nacht im Eimer (Noaptea mare în scurgere). Autoritățile locale au considerat că tablourile sunt obscene și au confiscat lucrările. Cauza care a urmat nu a fost soluționată decât doi ani mai târziu.

Controversa a ajutat-o ​​să-l propulseze pe Baselitz în notorietate, în creștere expresionist pictor. Între 1963 și 1964, a pictat tabloul Idol serie de cinci pânze. S-au concentrat pe redarea profund emoțională și tulburată a capetelor umane care răsună de furia emoțională a lui Edvard Munch Țipătul (1893).

Seria 1965-1966 Helden (Eroii) au reprezentat Baselitz la forma superioară. El a prezentat imagini urâte care au fost concepute pentru a-i forța pe germani să se confrunte cu urâțenia trecutului lor violent din timpul celui de-al Doilea Război Mondial și suprimarea politică din Germania de Est.

În 1969, Georg Baselitz a prezentat primul său tablou inversat Der Wald auf dem Kopf (Lemnul pe capul său). Obiectul peisajului este influențat de opera lui Ferdinand von Rayski, idolul copilăriei lui Baselitz. Artistul a afirmat frecvent că întoarce lucrările pentru a irita vederea. El crede că oamenii acordă o atenție mai mare atunci când sunt deranjați. În timp ce tablourile afișate cu susul în jos au caracter reprezentativ, actul de a le inversa este considerat un pas către abstractizare.

Unii observatori consideră că piesele cu capul în jos au fost un truc pentru a atrage atenția asupra artistului. Cu toate acestea, opinia predominantă a văzut-o ca pe o lovitură de geniu care a zguduit perspectivele tradiționale asupra artei.

În timp ce subiectul picturilor lui Baselitz se întinde departe și sfidează caracterizarea simplă, tehnica lui cu susul în jos a devenit rapid elementul cel mai ușor de identificat al operei sale. Baselitz a fost curând cunoscut ca pionierul artei cu susul în jos.

În 1979, Georg Baselitz a început să creeze sculpturi din lemn monumentale. Piesele sunt neterminate și uneori crude, precum tablourile sale. El a refuzat să-și lustruiască sculpturile și a preferat să le lase să pară ca niște creații tăiate.

Unul dintre cele mai celebrate seriale de sculptură ale lui Baselitz este cele unsprezece busturi ale femeilor pe care le-a creat în anii 1990, concepute pentru a comemora bombardarea din Dresda în timpul celui de-al doilea război mondial. Baselitz a memorializat „femeile de gunoaie” pe care le-a văzut drept coloana vertebrală a eforturilor de reconstrucție a orașului după război. A folosit un ferăstrău cu lanț pentru a smulge lemnul și a ajuta să ofere pieselor un aspect crud și sfidător. Intensitatea emoțională a seriei răsună din tablourile din anii '60 Eroii serie.

În anii 90, Baselitz și-a extins activitatea în alte medii dincolo de pictură și sculptură. El a proiectat setul pentru producția Operei olandeze a lui Harrison Birtwistle Punch and Judy în 1993. În plus, a proiectat un timbru poștal pentru guvernul francez în 1994.

Prima retrospectivă majoră a SUA asupra operei lui Georg Baselitz a avut loc la Guggenheim, în New York, în 1994. Expoziția a călătorit la Washington, D.C., și Los Angeles.

Georg Baselitz continuă să lucreze și să producă artă nouă în anii 80. El rămâne controversat și este adesea extrem de critic pentru politica germană.

Arta răsturnată a lui Georg Baselitz rămâne populară, dar, probabil, dorința sa de a înfrunta ororile celui de-al Doilea Război Mondial în Germania în arta sa are cel mai rezistent impact. Subiectul emoțional și ocazional șocant din tablourile sale a exercitat o influență puternică asupra pictorilor neoexpresionisti din întreaga lume.

Oberon (1963), una dintre cele mai recunoscute capodopere de Baselitz, demonstrează impactul visceral al operei sale. Patru capete fantomate se întindeau în centrul pânzei pe gâturi alungite și distorsionate. În spatele lor, ceea ce arată ca un cimitir este plin de culoare roșie sângeroasă.

Pictura reprezintă respingerea vânturilor predominante ale lumii artei în anii '60 direcționând tinerii artiști către conceptual și arta pop. Baselitz a ales să sape și mai adânc într-o formă grotescă a expresionismului, dând ororile emoționale care au continuat să afecteze Germania postbelică. Discutând direcția activității sale, Baselitz a spus: „M-am născut într-o ordine distrusă, un peisaj distrus, un popor distrus, o societate distrusă. Și nu am vrut să restabilesc o comandă: am văzut destul de mult așa-numitul ordin. "

• Heinze, Anna. Georg Baselitz: Înapoi, între timp și astăzi. Prestel, 2014.