Pictorul american Alice Neel este cel mai cunoscut pentru portretele sale expresioniste. Deși a pictat figurat de-a lungul creșterii artei abstracte în Statele Unite, angajamentul ei pentru portret în cele din urmă a fost sărbătorită în anii ’70, deoarece lumea artei a revenit la un interes pentru reprezentarea omului formă.
Tinerețe
Alice Neel s-a născut în 1900 în Pennsylvania și a crescut simțindu-se înăbușită de cultura sa puritană tradițională. După ce s-a înscris la Școala Philadelphia de Design pentru Femei (acum Colegiul de Artă și Design Moore) din Philadelphia în 1921, nu va mai privi niciodată.
Absolventă în 1925, Neel s-a căsătorit curând și s-a mutat în New York cu soțul ei. În 1926, au avut o fiică. Trăind din gură în gură, Neel și soțul ei s-au străduit să câștige suficienți bani pentru noua lor familie. Tragic, fiica lor a murit în 1927. Curând după aceea, soțul lui Neel a plecat la Paris, promițându-i să-l trimită pe Alice atunci când va fi adunat suficienți bani pentru a-i plăti pasajul. Nu a făcut-o niciodată.
De curând singur și treptat, Neel ar încerca să se sinucidă, iar în cele din urmă a aterizat într-o instituție mentală. Calea ei spre recuperare a fost ajutată de revenirea ei la pictură. Multe dintre lucrările sale de la începutul anilor 1930 trăiesc durerea intensă a artistului și sunt în calcul cu viața și circumstanțele ei.
Cam în același timp, Neel a început să-și picteze portretele acum iconice. Folosind bărbații și femeile avangardei artistice ca șefi, ea nu a fost niciodată pierdută pentru un subiect. Opera ei este dintr-o dată o colecție de exemple ale talentului artistului, precum și o cronică a unui moment artistic din istoria orașului New York. Acesta a fost începutul, nu sfârșitul, al înclinației lui Neel de a picta oamenii din jurul ei, deoarece ea va continua să picteze icoanele anilor ’60 -’70, inclusiv Andy Warhol și criticul Linda Nochlin.
Munca ei a fost nediscriminatorie, deoarece a găsit interes pentru fețele celor din spaniola Harlem, unde ea s-a mutat cu un iubit în 1938 și unde au fost fiii ei Richard (născut în 1939) și Hartley (născut în 1941) născut. Angajarea ei sinceră și atentă cu subiectul ei, indiferent de culoarea sau crezul lor, a fost neobișnuită pentru timp, iar bărbații și femei de rasă diferită, orientare sexuală și religie pot fi găsite în întreaga ei lucrare, toate redate cu aceeași cinste perie.
Succes
Pentru o mare parte a carierei sale, Alice Neel a fost contrară modului dominant de pictură la acea vreme. Anii ’40 -’50 au cunoscut o schimbare intensă în interes față de lucrări abstracte monumentale de către expresioniști abstracti Lee Krasner și Joan Mitchell. Din acest motiv, succesul lui Neel a venit târziu în carieră. În cele din urmă, a început să primească atenție în anii șaizeci de ani, când s-a alăturat unei expoziții de grup „Salon des Refusés”, care a prezentat artiști excluși din Muzeul din Arta Modernă din 1962 „Pictura recentă SUA: Figura”. Editorul ArtNews, Thomas Hess, a luat notă de Neel la acea vreme, iar în curând a fost prezentat frecvent cu Graham Galerie.
Cu toate acestea, abia la mijlocul anilor '70, ea a obținut un apel pe scară largă cu mai multe expoziții muzeale, inclusiv, mai ales, o retrospectivă la Whitney Museum of American Art în 1974, un rezultat al artiștilor prietenilor ei (și al subiectelor de portret) petiționând muzeul în numele ei.
În 1976 a fost introdusă în Institutul Național de Arte și Litere, o onoare de prestigiu pentru americanii de realizare literară și artistică.
Alice Neel a murit în 1984, la vârsta de 84 de ani. Ea este considerată unul dintre cei mai mari pictori americani din secolul XX, o opinie care este coroborată de spectacolele sale frecvente solo și de grup, atât în muzee, cât și în galerii. Moșia ei este reprezentată de David Zwirner Gallery.
Muncă
Printre cele mai cunoscute opere ale lui Neel se numără și ea Auto portret (1980), în care se zugrăveste nud la sfârșitul anilor 70, o viziune rară în arta corpului unei femei îmbătrânite și o privire neclintită și unidealizată asupra ei și a carierei sale de artistă.
Opera ei poate fi identificată prin conturul puternic conturat, care îi definește pe subiecții ei, adesea pictați într-un albastru electric neobișnuit. Cu linii puternice, ea era cunoscută pentru evocarea profunzimii psihologice uneori incomode ale șezătorilor ei, poate unul dintre motivele pentru care munca ei nu a avut succes imediat.
surse
- Biografia lui Alice Neel. David Zwirner. https://www.davidzwirner.com/artists/alice-neel/biography. Publicat 2008.
- Crehan H. Prezentarea portretelor lui Alice Neel. ARTnews. http://www.artnews.com/2015/02/27/the-risk-taking-portraitist-of-the-upper-west-side-on-alice-neels-tense-paintings/. Publicat 1962.
- E fine. Femei și artă. Montclair, NJ: Allanheld & Schram; 1978: 203-205.
- Rubinstein C. Artiste americane pentru femei. New York: Avon; 1982: 381-385.