Biografia lui Kurt Schwitters, artist german de colaj

Kurt Schwitters (20 iunie 1887 - 8 ianuarie 1948) a fost un german colaj artist care a anticipat multe mișcări ulterioare în arta modernistă, inclusiv utilizarea lui obiecte găsite, Arta pop, și instalații de artă. Inițial influențat de dadaismul, și-a creat propriul stil, pe care l-a numit Merz. El a folosit obiecte găsite și alte articole considerate gunoi pentru a crea opere de artă atrăgătoare din punct de vedere estetic.

Fapte rapide: Kurt Schwitters

Kurt Schwitters s-a născut într-o familie de clasă mijlocie din Hanovra, Germania. La 14 ani, a suferit o criză epileptică, o afecțiune care a reapărut de-a lungul unei mari părți a vieții sale și a avut un impact semnificativ asupra modului în care privea lumea.

Schwitters a început să studieze arta la Academia Dresda în 1909 căutând o carieră tradițională ca pictor. În 1915, când s-a întors la Hanovra, munca sa reflecta o post-impresionist stil, care nu prezintă niciun impact din mișcări moderniste, cum ar fi cubism.

În octombrie 1915, s-a căsătorit cu Helma Fischer. Au avut un fiu care a murit ca prunc și un al doilea fiu, Ernst, născut în 1918.

Inițial, epilepsia lui Kurt Schwitters l-a scutit de serviciul militar în Primul Război Mondial, dar pe măsură ce recrutarea s-a extins târziu în război, s-a confruntat cu înrolarea. Schwitters nu a servit la luptă, dar el a petrecut ultimele 18 luni de război slujind ca raportor tehnic într-o fabrică.

Prabusirea economica si politica a guvernului german la sfarsitul anului Primul Război Mondial a avut un impact profund asupra artei lui Karl Schwitters. Pictura sa s-a îndreptat către idei expresioniste, iar el a început să ridice gunoiul pe străzi ca obiecte găsite pentru a fi încorporate în opere de artă.

Schwitters a câștigat atenția altor artiști din Berlinul postbelic cu prima sa expoziție individuală la Galeria Der Sturm. A creat pentru poezie un poem non-sensibil, influențat de Dada, „An Anna Blume” și a afișat primele sale lucrări în colaj. Prin utilizarea unor obiecte pe care alții le-ar considera gunoaie, Schwitters și-a ilustrat ideea că arta ar putea ieși din distrugere.

Kurt Schwitters a fost brusc un membru respectat al avangardei din Berlin. Doi dintre cei mai apropiați contemporani ai săi au fost artistul și scriitorul austriac Raoul Hausmann și artistul germano-francez Hans Arp.

În timp ce s-a angajat direct cu mulți artiști în mișcarea Dada, Kurt Schwitters s-a dedicat dezvoltării propriului stil pe care l-a etichetat Merz. El a adoptat numele când a găsit o bucată dintr-o reclamă de la banca locală sau kommerz care conținea doar ultimele patru litere.

Revista Merz a apărut pentru prima dată în 1923. Aceasta a contribuit la consolidarea locului lui Schwitters în lumea artei europene. A susținut prelegeri și spectacole de o gamă largă de artiști, muzicieni și dansatori Dada. Deseori a creat colaje pentru a ajuta la publicitatea evenimentelor.

Stilul de colaj Merz este adesea numit „colaj psihologic”. Munca lui Kurt Schwitters evită construcție non-senzorială încercând să dea sens lumii cu o juxtapunere armonioasă a găsitului obiecte. Materialele incluse au făcut uneori referințe înțelepte la evenimente curente, iar alte ori au fost autobiografice, inclusiv bilete de autobuz și articole oferite de către prieteni de către prieteni.

În 1923, Kurt Schwitters a început construcția Merzbau, unul dintre cele mai ambițioase dintre proiectele sale Merz. El a transformat în cele din urmă șase camere ale casei familiei sale din Hanovra. Procesul a fost unul gradual și a implicat contribuții de artă și obiecte din rețeaua de prieteni în continuă expansiune a lui Schwitters. El a completat prima cameră în 1933 și s-a extins de acolo în alte părți ale casei, până a fugit în Norvegia în 1937. Un raid cu bombă a distrus clădirea în 1943.

În anii 1930, reputația lui Kurt Schwitters s-a răspândit pe plan internațional. Lucrarea sa a apărut în două expoziții de reper din 1936 la Muzeul de Artă Modernă din 1936. Un spectacol a fost intitulat Cubismul și arta abstractă si celalalt Artă fantastică, Dada și suprarealism.

În 1937, nazist guvernul din Germania a catalogat „degenerare” opera lui Kurt Schwitters și a confiscat-o din muzee. La 2 ianuarie 1937, după ce a aflat că a fost dorit pentru un interviu cu Gestapo, Schwitters a fugit în Norvegia pentru a se alătura fiului său care a plecat cu o săptămână mai devreme. Soția sa, Helma, a rămas în urmă în Germania pentru a-și administra proprietatea. Ea a vizitat Norvegia în mod regulat până la izbucnirea Al doilea război mondial în septembrie 1939. Ultima dată când Kurt și Helma s-au văzut reciproc a fost o sărbătoare a familiei la Oslo, Norvegia, în iunie 1939. Helma a murit în 1944 de cancer înainte de încheierea celui de-al Doilea Război Mondial.

După ce Germania nazistă a invadat și a ocupat Norvegia în 1940, Schwitters a scăpat în Scoția împreună cu fiul și nora sa. Ca resortisant german, el a fost supus unei serii de îngrădiri din partea autorităților U.K din Scoția și Anglia până când, în cele din urmă, a ajuns la Hutchinson Square din Douglas pe Insula Man, pe 17 iulie, 1940.

O colecție de case terasate din jurul Pieței Hutchinson a servit ca tabără de internare. Majoritatea celor aflați în reședință erau germani sau austrieci. În curând a devenit cunoscută drept tabăra unui artist, deoarece atâția internați erau artiști, scriitori și alți intelectuali. Kurt Schwitters a devenit curând unul dintre cei mai proeminenți rezidenți ai taberei. În curând a deschis spațiul de studio și a luat studenți de artă, mulți dintre ei devenind ulterior artiști de succes.

Schwitters a obținut eliberarea din tabără în noiembrie 1941, iar el s-a mutat la Londra. Acolo a cunoscut-o pe Edith Thomas, tovarășa ultimilor săi ani. Kurt Schwitters a întâlnit o serie de alți artiști la Londra, inclusiv artistul abstract britanic Ben Nicholson și pionierul modernist maghiar Laszlo Moholy-Nagy.

În 1945, Kurt Schwitters s-a mutat în districtul lacului Angliei cu Edith Thomas pentru ultima etapă a vieții sale. S-a mutat într-un teritoriu nou în pictura sa creând ceea ce sunt considerați precursori ai mișcării Pop Art ulterioare într-o serie intitulată Pentru Kate după prietenul său, istoricul de artă Kate Steinitz.

Schwitters și-a petrecut multe din ultimele sale zile lucrând la ceea ce el numea „Merzbarn” în Elterwater, Anglia. A fost o recreare a spiritului Merzbau distrus. Pentru a-și menține veniturile, a fost obligat să picteze portrete și imagini de peisaj care puteau fi vândute ușor rezidenților și turiștilor. Acestea arată o influență grea din trecutul său post-impresionist. Kurt Schwitters a murit la 8 ianuarie 1948, din cauza unei boli cronice de inimă și plămâni.

Indiferent sau nu, Kurt Schwitters a fost un pionier care a anticipat multe dezvoltări ulterioare în arta modernistă. Utilizarea sa de materiale găsite a anticipat lucrările de colaj ulterior ale artiștilor precum Jasper Johns și Robert Rauschenberg. El credea că arta nu poate fi și nu ar trebui să fie limitată la un cadru de pe un perete. Acest punct de vedere a afectat dezvoltarea ulterioară a instalației și a performanței. Serialul Pentru Kate este considerată artă proto-popă prin utilizarea unui stil de artă desenată.

Probabil, cea mai completă reprezentare a punctului de vedere artistic al lui Schwitters a fost iubita lui Merzbau. Le-a permis celor din clădire să se cufunde într-un mediu estetic compus din obiecte găsite, referințe autobiografice și contribuțiile prietenilor și cunoscuților.

• Schulz, Isabel. Kurt Schwitters: Culoare și colaj. Colecția Merrill, 2010.