Charlie Chaplin, comediant de film legendar

Charlie Chaplin (1889-1977) a fost un realizator englez care a scris, a acționat și a regizat filmele sale. Personajul său „Little Tramp” rămâne o creație iconică de comedie. A fost fără îndoială cel mai popular interpret al erei filmului tăcut.

Fapte rapide: Charlie Chaplin

Născut într-o familie de animatori ai sălii de muzică, Charlie Chaplin a apărut pentru prima dată pe scenă când avea cinci ani. A fost o apariție o singură dată preluată de la mama sa, Hannah, dar la vârsta de nouă ani, a prins eroarea de divertisment.

Chaplin a crescut în sărăcie. El a fost trimis la o casă de lucru când avea șapte ani. Când mama sa a petrecut două luni într-un azil nebun, Charlie, în vârstă de nouă ani, a fost trimis împreună cu fratele său, Sydney, să locuiască cu tatăl său alcoolic. Când Charlie avea 16 ani, mama sa a fost angajată permanent într-o instituție.

La 14 ani, Chaplin a început să joace pe scenă în piese din West End-ul londonez. A devenit rapid un interpret de comedie remarcat. În 1910, compania de comedie Fred Karno a trimis Chaplin într-un turneu de 21 de luni al circuitului american Vaudeville. Compania a inclus un alt interpret notabil, Stan Laurel.

În timpul unui al doilea turneu în Vaudeville, New York Motion Picture Company l-a invitat pe Charlie Chaplin să facă parte din trupa lor Keystone Studios. A început să lucreze cu Keystone sub Mack Sennett în ianuarie 2014. Prima sa apariție în film a fost în scurtmetrajul din 1914 „Făcând o viață”.

Chaplin și-a creat curând legendarul personaj „Micul tramvai”. Personajul a fost prezentat publicului în februarie 1914 în filmele „Kid Auto Races at Venice” și „Mabel’s Strange Predicament. "Filmele au avut atât de mult succes cu publicul, încât Mack Sennett și-a invitat noua vedetă să-și regieze propriul film filme. Primul scurt film regizat de Charlie Chaplin a fost "Caught in the Rain", lansat în mai 1914. El va continua să regizeze majoritatea filmelor sale pentru restul carierei sale.

În noiembrie 1914, „Tillie’s Punctured Romance”, cu Marie Dressler, a inclus prima apariție a filmului Charlie Chaplin. A fost un succes la box office care a determinat-o pe Chaplin să ceară o majorare. Mack Sennett a crezut că este prea scump, iar tânăra lui vedetă s-a mutat în studioul Essanay din Chicago.

În timp ce lucra pentru Essanay, Chaplin a recrutat Edna Purviance pentru a fi co-starul său. Ea va continua să apară în 35 de filme ale sale. Până la expirarea contractului de un an cu Essanay, Charlie Chaplin a fost una dintre cele mai mari vedete de film din lume. În decembrie 1915, a semnat un contract cu Mutual Film Corporation în valoare de 670.000 USD pe an (aproximativ 15,4 milioane dolari astăzi).

Situat în Los Angeles, Mutual l-a prezentat pe Charlie Chaplin la Hollywood. Stardomul lui continua să crească. S-a mutat la Prima Națională pentru anii 1918-1922. Printre filmele sale memorabile ale epocii se numără și el Primul Război Mondial filmul „Umerii brațelor”, care a plasat Micul Tramp în tranșee. "The Kid", lansat în 1921, a fost cel mai lung film al lui Chaplin până în prezent la 68 de minute și a inclus-o pe vedeta copilului Jackie Coogan.

În 1922, la sfârșitul contractului cu First National, Charlie Chaplin a devenit un producător independent care a pus bazele pentru viitorii cineaști să preia controlul artistic asupra activității lor. "The Gold Rush", lansat în 1925 și al doilea lungmetraj independent, a devenit unul dintre cele mai de succes filme ale carierei sale. A inclus scene cheie, cum ar fi Little Tramp, a goana după aur prospector, mâncând o cizmă și un dans improvizat de role de cină înfipt în furculițe. Chaplin a considerat-o cea mai bună lucrare a sa.

Charlie Chaplin a lansat următorul său film „Circul” în 1928. A fost un alt succes și i-a câștigat un premiu special la primele premii Oscar celebrare. Cu toate acestea, probleme personale, inclusiv o controversă despre divorț, au făcut dificilă filmarea filmului „The Circus”, iar Chaplin a vorbit rar despre asta, omitând în totalitate din autobiografia sa.

În ciuda adăugării de sunet la filme, Charlie Chaplin a continuat să lucreze la următorul său film „City Lights”, ca o imagine silențioasă. Lansat în 1931, a avut un succes critic și comercial. Mulți istorici de film au considerat-o cea mai bună realizare și cea mai bună utilizare a lui pathos în opera sa. O concesie a sunetului a fost introducerea unei partituri muzicale, pe care Chaplin le-a compus el însuși.

Finalul filmului Chaplin, în mare parte silențios, a fost „Modern Times” lansat în 1936. A inclus efecte sonore și o partitură muzicală, precum și o melodie cântată în gibberish. Comentariile politice care stau la baza pericolelor automatizării la locul de muncă au determinat critici din partea unor spectatori. Deși lăudat pentru comedia sa fizică, filmul a fost o dezamăgire comercială.

Anii ’40 au devenit una dintre cele mai controversate decenii din cariera lui Charlie Chaplin. A început cu satira sa largă a ascensiunii la putere Adolf Hitler și Benito Mussolini în Europa de dinainte Al doilea război mondial. „Marele dictator” este cel mai puternic film politic al lui Chaplin. El credea că este necesar să râzi de Hitler. Unele audiențe nu au fost de acord, iar filmul a fost o lansare controversată. Filmul a inclus primul dialog rostit într-o piesă Chaplin. Reușit cu criticii, „Marele dictator” a obținut cinci nominalizări la premiile Oscar, inclusiv pentru cea mai bună imagine și cel mai bun actor.

Dificultățile legale au umplut cea mai mare parte a primei jumătăți a anilor ’40. O aventură cu aspirantul actriță Joan Barry a avut ca rezultat o anchetă a FBI și un proces bazat pe o presupusă încălcarea Legii Mann, lege care interzice transportul femeilor peste granițele statului pentru sex scopuri. O instanță l-a achitat pe Chaplin la două săptămâni după începerea procesului. Un costum de paternitate a urmat mai puțin de un an mai târziu, care l-a determinat pe Chaplin să fie tatăl copilului lui Barry, Carol Ann. Testele de sânge care au concluzionat că nu era adevărat nu au fost admise în proces.

Controversa personală s-a intensificat odată cu anunțul din 1945, în mijlocul proceselor de paternitate, acel Charlie Chaplin s-a căsătorit cu cea de-a patra soție, Oona O'Neill, în vârstă de 18 ani, fiica apreciatului dramaturg Eugene O'Neill. Chaplin avea atunci 54 de ani, dar păreau amândoi că și-au găsit tovarășii de suflet. Cuplul a rămas căsătorit până la moartea lui Chaplin și au avut împreună opt copii.

Charlie Chaplin a revenit în sfârșit pe ecranele de filme în 1947 cu „Monsieur Verdoux”, o comedie neagră despre un funcționar șomer care se căsătorește și ucide văduve pentru a-și sprijini familia. Suferind de răspunsurile publicului la problemele sale personale, Chaplin s-a confruntat cu cele mai negative reacții critice și comerciale ale carierei sale. În urma lansării filmului, el a fost numit deschis un comunist pentru opiniile sale politice, iar mulți americani au ridicat întrebări cu privire la reticența sa de a solicita cetățenia americană. Astăzi, unii observatori consideră „Monsieur Verdoux” unul dintre cele mai bune filme ale lui Charlie Chaplin.

Următorul film al lui Chaplin, „Limelight”, a fost o lucrare autobiografică și a fost mai serios decât majoritatea filmelor sale. A pus politica deoparte, dar a abordat pierderea popularității sale în amurgul carierei sale. Include singura apariție pe ecran cu legendarul comediant de film silențios Buster Keaton.

Charlie Chaplin a decis să organizeze premiera din 1952 a filmului „Limelight” la Londra, scenariul filmului. În timp ce era plecat, procurorul general al SUA James P. McGranery și-a revocat permisiunea de a reintra în S.U.A. Deși procurorul general a declarat presei că are un un caz bun "împotriva lui Chaplin, dosarele lansate în anii 1980 au arătat că nu există dovezi reale care să susțină menținerea lui.

În ciuda succesului european, „Limelight” a întâlnit o primire ostilă în SUA, inclusiv boicote organizate. Chaplin nu a revenit în SUA timp de 20 de ani.

Charlie Chaplin a stabilit o reședință permanentă în Elveția în 1953. Următorul său film, „Un rege la New York” din 1957, a abordat o mare parte din experiența sa cu acuzații de a fi comunist. Era o satira politica uneori amara, iar Chaplin a refuzat sa o elibereze in Statele Unite. Ultimul film cu Charlie Chaplin, "O contesa din Hong Kong", a aparut in 1967 si a fost o comedie romantica. A co-jucat două dintre cele mai mari vedete de film din lume, Marlon Brando și Sophia Loren, iar Chaplin însuși a apărut doar pe scurt. Din păcate, a fost un eșec comercial și a primit recenzii negative.

În 1972, Academia de Artă și Științe Cinematografice l-a invitat pe Charlie Chaplin să se întoarcă în SUA pentru a primi un Oscar special pentru toată viața realizărilor sale. Inițial reticent, a decis să se întoarcă și a câștigat o ovație în picioare de 12 minute, cea mai lungă existentă la ceremonia Premiilor Academiei.

În timp ce continua să lucreze, sănătatea lui Chaplin a scăzut. Regina Elisabeta a II-a l-a cavalerizat în 1975. A murit în ziua de Crăciun, 25 decembrie 1977, după ce a avut un atac cerebral în somn.

Charlie Chaplin rămâne unul dintre cei mai de succes producători de film din toate timpurile. El a schimbat cursul comediei în film, introducând elemente de patos și tristețe care au adâncit impactul emoțional al operei sale. Patru dintre filmele sale, „The Gold Rush”, „City Lights”, „Modern Times” și „The Great Dictator” sunt adesea incluse pe listele cu cele mai bune filme din toate timpurile.

• Mulțumesc, Peter. Charlie Chaplin: O scurtă viață. Nan A. Talese, 2014.
• Chaplin, Charles. Autobiografia mea. Pinguin, 2003.