Biografia lui Henrik Ibsen, dramaturg norvegian

Henrik Ibsen (20 martie 1828 - 23 mai 1906) a fost un dramaturg norvegian. Cunoscut drept „tatăl realismului”, el este cel mai remarcabil pentru piesele care pun sub semnul întrebării moravurile sociale ale vremii și prezintă personaje feminine complexe, dar afirmative.

Tinerețe

Henrik Ibsen s-a născut pe 20 martie 1828 la Marichen și Knud Ibsen în Skien, Norvegia. Familia sa a făcut parte din burghezia comerciantă locală și au trăit în avere până când Knud Ibsen a declarat falimentul în 1835. Averile financiare trecătoare ale familiei sale au avut o impresie de durată asupra muncii sale, ca mai multe dintre piesele sale prezintă familii de clasă mijlocie care se confruntă cu dificultăți financiare într-o societate care valorează moralitatea și bună-cuviință.

În 1843, după ce a fost obligat să părăsească școala, Ibsen s-a deplasat în orașul Grimstad, unde a început ucenicia într-un magazin de apotecar. El a avut o aventură cu servitoarea apotecarului, iar el a născut copilul ei, Hans Jacob Hendrichsen Birkedalen, în 1846. Ibsen a acceptat patrimoniul și a plătit întreținere pentru el în următorii 14 ani, deși nu l-a cunoscut niciodată pe băiat.

Munca timpurie (1850-1863)

În 1850, sub pseudonim Brynjolf Bjarme, Ibsen a publicat prima sa piesă Catilina, pe baza discursurilor lui Cicero împotriva căutătorului ales, care conspira pentru răsturnarea guvernului. Catiline pentru el a fost un erou cu probleme și s-a simțit atras de el pentru că, așa cum a scris în prologul celei de-a doua ediții a piesei, „Sunt date câteva exemple de persoane istorice, a căror amintire a intrat mai mult în stăpânirea cuceritorilor lor decât Catiline. "Ibsen s-a inspirat din răscoalele la care Europa a fost martoră la sfârșitul anilor 1840, în special revolta maghiară împotriva Imperiul Habsburgic.

Tot în 1850, Ibsen a călătorit în capitala Christiania (cunoscută și sub numele de Christiania, acum Oslo) pentru a participa la examenele naționale de liceu, dar nu a reușit în greacă și aritmetică. În același an, prima sa piesă interpretată, Mormântul de înmormântare, a fost pus în scenă la Teatrul Christiania.

În 1851, violonistul Ole Bull l-a angajat pe Ibsen pentru Teatrul Det Norske din Bergen, unde a început ca ucenic, devenind în cele din urmă regizor și dramaturg rezident. În timp ce era acolo, a scris și a produs o piesă pentru locul de desfășurare pe an. A obținut recunoașterea pentru prima dată Gildet paa Solhoug (1855), care a fost apoi restaurată în Christiania și publicată ca carte și, în 1857, a primit prima reprezentație în afara Norvegiei la Teatrul Regal Dramatic din Suedia. În același an a fost numit director artistic la Teatrul Christiania Norske. În 1858 s-a căsătorit cu Suzannah Thoresen, iar un an mai târziu, s-a născut fiul său Sigurd, viitorul prim-ministru al Norvegiei. Familia a cunoscut o situație financiară dificilă.

Ibsen a publicat Pretendenții în 1863 cu un număr inițial de 1.250 de exemplare; piesa a fost pusă în scenă în 1864 la Teatrul Kristiania, cu mare aclamare.

Tot în 1863, Ibsen a solicitat o statură de stat, dar a primit în schimb o subvenție de călătorie de 400 de specii (pentru a face o comparație, în 1870, un profesor de sex masculin ar câștiga în jur de 250 de speciedaler pe an) pentru o călătorie in strainatate. Ibsen a părăsit Norvegia în 1864, stabilindu-se inițial la Roma și explorand sudul Italiei.

Exilul și succesul impus de sine (1864-1882)

Norocul lui Ibsen s-a transformat când a părăsit Norvegia. Publicat în 1866, drama lui în vers Marca, publicat de Gyldendal la Copenhaga, mai avea încă trei tiraje până la sfârșitul anului. Marca se concentrează pe un preot în conflict și idealist, care are o mentalitate „totală sau nimic” și este obsedat de „a face ceea ce trebuie”; temele sale principale sunt liberul arbitru și consecința alegerilor. A avut premiera la Stockholm în 1867 și a fost prima piesă care i-a stabilit reputația și i-a asigurat stabilitatea financiară.

În același an, a început să lucreze la piesele sale de versuri Peer Gynt, care, prin încercările și aventurile eponimului erou popular norvegian, se extinde pe temele expuse Marca. Îmbinând realismul, fantezia folclorică și afișarea unei libertăți fără precedent atunci când se mișcă între timp și spațiu într-o piesă, cronică călătoriile personajului din Norvegia până în Africa. Piesa a fost divizibilă între intelectualii scandinavi: unii au criticat lipsa lirismului în limbajul său poetic, în timp ce alții l-au lăudat ca o satiră a stereotipurilor norvegiene. Peer Gynt a avut premiera în Kristiania în 1876.

În 1868, Ibsen s-a mutat la Dresda, unde a rămas în următorii șapte ani. În 1873, a publicat Împărat și Galilea, care a fost prima sa lucrare în limba engleză. Concentrându-se pe împăratul roman Iulian Apostatul, care a fost ultimul conducător necristian al imperiului roman, Împărat și Galilean a fost, pentru Ibsen, opera sa principală, chiar dacă criticii și publicul nu o vedeau așa.

După Dresda, Ibsen s-a mutat la Roma în 1878. În anul următor, în timp ce călătorea la Amalfi, a scris majoritatea noii sale piese Casa unei păpuși, publicat în 8.000 de exemplare și premiere pe 21 decembrie la Teatrul Det Kongelige din Copenhaga. În această piesă, protagonista Nora a ieșit pe soțul și copiii ei, care au expus golul moralității clasei de mijloc. În 1881, a călătorit la Sorrento, unde a scris majoritatea fantome, care, deși a fost publicat în decembrie a acelui an în 10.000 de exemplare, a fost întâmpinat cu critici dure, deoarece prezenta în mod deschis boli venerice și incest într-o familie respectabilă de clasă mijlocie. A avut premiera la Chicago în 1882.

Tot în 1882, Ibsen a publicat Un dușman al oamenilor, care a fost pus în scenă la Teatrul Christiania în 1883. În piesă, un inamic a atacat credința înrădăcinată în societatea clasei de mijloc, iar ținta a fost atât protagonist, un doctor idealist, și guvernul mic al orașului, care l-a ostracizat în loc să-l atenționeze adevăr.

Jocuri introspective (1884–1906)

În lucrările sale ulterioare, conflictele psihologice Ibsen i-a supus personajelor sale să depășească provocarea moravurilor vremii, având o dimensiune mai universală și interpersonală.

În 1884, a publicat Rața sălbatică, care a avut premiera scenică în 1894. Aceasta este poate cea mai complexă lucrare a lui, care se ocupă de reîntâlnirea a doi prieteni, Gregers, un idealist și Hjalmar, un bărbat ascunzându-se în spatele unei fațade a fericirii clasei de mijloc, inclusiv a unui copil nelegitim și a unei căsnicii păcălitoare, care prompt maruntit.

Hedda Gabler a fost publicat în 1890 și a avut premiera în anul următor la Munchen; Traducerile din germană, engleză și franceză au devenit ușor disponibile. Personajul său titular este mai complex decât cealaltă eroină a sa celebră, Nora Helmer (Casa unei păpuși). Hedda aristocratică este recent căsătorită cu aspirantul academic George Tesman; înainte de evenimentele piesei, ei au trăit o viață de lux. Reaparitia rivalului George Eilert, un intelectual stereotip, genial, dar alcoolic, își aruncă echilibrul în dezordine, deoarece este un fost iubit al lui Hedda și un concurent academic direct din George. Din acest motiv, Hedda încearcă să influențeze soarta umană și să-l saboteze. Critici precum Joseph Wood Krutch, care în 1953 a scris articolul „Modernismul în drama modernă: o definiție și o estimare”, vezi Hedda ca fiind primul personaj feminin nevrotic din literatură, deoarece acțiunile ei nu se încadrează nici într-o logică, nici într-o nebunie model.

Ibsen s-a întors definitiv în Norvegia în 1891. În Kristiania, l-a împrietenit pe pianistul Hildur Andersen, de 36 de ani mai mic, care este considerat modelul pentru Hilde Wangel în Master Builder, publicat în decembrie 1892. Ultima sa piesă, Când ne-am trezit morți (1899), a fost publicat la 22 decembrie 1899, cu 12.000 de exemplare.

Moarte

După ce a împlinit 70 de ani în martie 1898, starea de sănătate a lui Ibsen s-a deteriorat. El a suferit primul accident vascular cerebral în 1900, iar el a murit în 1906 în casa sa din Kristiania. În ultimii săi ani, a fost nominalizat la Premiul Nobel pentru literatură de trei ori, în 1902, 1903 și 1904.

Stil și teme literare

Ibsen s-a născut într-o familie bogată care a cunoscut o tulburare semnificativă de averi la vârsta de șapte ani, iar această transformare a evenimentelor a fost o influență majoră în activitatea sa. Personajele din piesele sale ascund dificultăți financiare rușinoase, iar secretul îi determină, de asemenea, să experimenteze conflicte morale.

Piesele sale au contestat adesea moralitatea burgheză. În Casa unei păpuși, Principala preocupare a lui Helmer este să păstreze decorul și să fie în stare bună printre colegii săi, care este principala critică pe care o are pentru soția sa Nora atunci când își anunță intenția de a părăsi familia. În fantome, el înfățișează viciile unei familii respectabile, ceea ce este cel mai evident în faptul că fiul, Oswald, a moștenit sifilis din partea tatălui său, și că a căzut pentru servitoarea Regina, care este de fapt ilegitima sa soră vitregă. În Un dușman al oamenilor, vedem adevărul care se ciocnește împotriva unor credințe convenabile: Dr. Stockmann descoperă că apa din spa-ul orășelului mic el lucrează pentru că este îmblânzit și vrea să facă cunoscut faptul, dar comunitatea și administrația locală îl resping.

Ibsen a căutat, de asemenea, să expună ipocrizia moralității în portretul său de femei suferințe, care s-a inspirat din ceea ce a îndurat mama sa în timpul perioadei de actriță financiară în familie.

Filozoful danez Søren Kierkegaard, în special lucrările sale Unul sau și Frica și tremurul, a fost o influență majoră, deși a început să își ia lucrările în serios numai după publicarea Marca, prima piesă care i-a adus aclamă critică și succes financiar. Peer Gynt, despre un erou popular norvegian, a fost informat de activitatea lui Kierkegaard.

Ibsen era norvegian, totuși și-a scris piesele în limba daneză, deoarece aceasta a fost limba comună împărtășită de Danemarca și Norvegia în timpul vieții sale.

Moştenire

Ibsen a rescris regulile de dramă, deschizând ușile pentru piese de teatru pentru a aborda sau a pune în discuție moralitatea, problemele sociale și conundrul universal, devenind opere de artă în loc de divertisment.

Mulțumesc traducătorilor William Archer și Edmund Gosse, care au susținut activitatea lui Ibsen pentru audiențe de limbă engleză, piese de genul fantome Încântat Tennessee Williamsși realismul său a influențat Cehov și mai mulți dramaturgi și scriitori de limbă engleză, inclusiv James Joyce.

surse

• „Pe vremea noastră, Henrik Ibsen.” BBC Radio 4, BBC, 31 mai 2018, https://www.bbc.co.uk/programmes/b0b42q58.
• McFarlane, James Walter. Companionul de la Cambridge la Ibsen. Cambridge University Press, 2010.
• Rem, Tore (ed.), Casa unei păpuși și alte jocuri, Penguin Classics, 2016.