Muzica din anii 80 continuă să păstreze un farmec mistic și retro, care sângerează adesea în realizarea filmelor contemporane și chiar actuale. O serie de filme realizate recent și ocazional chiar în anii '80 folosesc semnificativ muzica din anii '80 pentru a avea un efect deosebit, dar puțini selectați duc până la crearea compozițiilor fictive originale, care servesc atât pentru a sărbători și a parodia muzica din acea epocă. Iată câteva dintre cele mai bune melodii de acest tip, care în cele mai multe cazuri oferă un tribut mult mai iubitor decât disprețuitor, conștient de sine. Anii 80 muzica pentru totdeauna!
Într-o discuție despre muzica fictivă și parodială prezentată în film, este practic imposibil să începi altundeva decât genialul prototip mockumentar din 1984, Acesta este Tapetul Spinal. Mulți observatori au remarcat de-a lungul anilor că viziunea Spinal Tap despre hard rock și anii '80 metal greu adesea produceau cântece cel puțin la fel de bune, dacă nu chiar mult mai bune uneori, decât pompoase
grandilocvență filmul era menit să se apere. Acest lucru este cu siguranță adevărat, dar cadourile muzicale de la echipa de comedie a lui Michael McKean, Christopher Guest, Harry Shearer și Rob Reiner au mult mai multe de oferit decât o derizorie superioară. „Heavy Duty” complodează împreună cu toată subtilitatea unui jackhammer cu volum complet în mișcare lentă, dar este o sărbătoare încântătoare a anilor ’80, concentrată pe stivele Marshall.În urma unei vizionări îndelungate recente a clasicului de comedie neagră din 1989, a trebuit să găsesc o modalitate de a onora acest lucru melodie falsă anti-sinucidere (precum și trupa falsă care a „înregistrat-o”) care servește drept comic al filmului centrală. Oricine îl admiră, își dă seama probabil că acest film și viziunea sa delicioasă de întuneric prezintă unele minunate unul singur linter, dar crearea susținută a unui peisaj liceal satiric, dureros real este cel mai mare realizare. Legenda muzicală din anii 80 Don Dixon a scris și a înregistrat melodia pentru film cu câteva cohorte obișnuite ale perioadei, dar esența Big Fun va trăi pentru totdeauna prin Martha Dumptruck. Toți salută acest amestec conceptual cu Wink! iar Frankie merge la Hollywood.
Pentru un alt exemplu excelent de a duce un concept până la punctul său cel mai înalt, filmul din 2007 nu pierde timp în introducerea acestei minunate piese parodice printr-un videoclip muzical retro complet suflat. Și chiar dacă Hugh Grant ar putea să nu scoată din capăt vârsta la care se presupune că ar fi membru al PoP!, Melodia funcționează pe mai multe niveluri, dincolo de parodia sa excelentă a duo-ului pop Wham! Cântarea, dansul Scott Porter (de renume TV) este o atingere amuzantă în rolul lui George Michael, ca să nu mai vorbim de costumarea completă. Basistul Fountains of Wayne, Adam Schlesinger, a trimis câteva cântece fine pentru film, dar acest omagiu acordat lui Andrew Wyatt la brânza anilor '80 ajută la pachetul plin de distracții muzicale din anii '80.
Mark Wahlberg a primit cu siguranță destul de multă derulare pentru cariera sa de înregistrare în calitate de lider al lui Marky Mark & the Funky Bunch (bine, poate nu încă) că ar fi putut fi scuzat că a balansat la șansa din 1996, i-a oferit să continue să strice propriul său muzical imagine. Dar este pe seama lui, precum și puterea epică a universului porno fictiv al lui Paul Thomas Anderson, că Dirk Diggler încearcă rușinos și chiar cu mândrie să încerce să-și înlăture obiectele îndoielnice ca muzician. „Feel the Heat” încapsulează perfect extremitățile delirante ale unor celebrități minore, care sunt convinși că sunt mult mai talentați decât sunt de fapt. Desigur, să nu uităm de Ioan C. Contribuțiile lui Reilly la asta arena rock „capodoperă”, fie.
Știai că trebuie să ne apropiem de montaj la un moment dat. Una dintre contribuțiile semnate ale muzicii anilor ’80 la cinema, această formă se căsătorește cu muzica pop la expunerea narativă într-o măsură pe care niciunul dintre noi nu s-ar fi putut aștepta vreodată. Vara caldă americană umedă produce o serie de note perfecte, dacă sunt conceptuale momente provocatoare, dar vederea unui bucătar cu probleme de lagăr Gene (un hilar Christopher Meloni) oferind înțelepciune asemănătoare Zen-ului tânărului copil Coop (Michael Showalter) - completat cu o coregrafie atentă - înregistrează ca ceva mult dincolo inspirație. Din nou, există atât de multă dragoste aici, cât există o declarație științifică, satirică, despre cultura pop. Iar genul acesta de îngrijorare pentru detalii este ceea ce face acest lucru nou val romp (și filmul) așa de distractiv.