Plafonul Capelei Sixtine a lui Michelangelo este una dintre cele mai influente opere de artă din toate timpurile și o lucrare de temelie a artei renascentiste. Pictată direct pe tavanul Capelei Sixtine din Vatican, capodopera prezintă scene cheie din Cartea Genezei. Narațiunile complexe și figurile umane pictate cu îndemânare privitorii uimeau când pictura a fost dezvăluită pentru prima dată public în 1512 și continuă să impresioneze miile de pelerini și turiști din întreaga lume care vizitează capela in fiecare zi.
Mai jos sunt șapte fapte esențiale despre plafonul Capelei Sixtine și creația sa.
Picturile au fost comandate de Papa Iulius al II-lea
În 1508, Papa Iulius al II-lea (cunoscut și sub numele de Giulio al II-lea și "Il papa terribil"), i-a cerut lui Michelangelo să picteze tavanul Capelei Sixtine. Julius a fost hotărât ca Roma să fie reconstruită spre gloria sa anterioară și a pornit într-o campanie viguroasă pentru a realiza sarcina ambițioasă. El a considerat că o asemenea splendoare artistică nu numai că va adăuga strălucire propriului său nume, dar va servi și pentru a înlocui orice
Papa Alexandru al VI-lea (un Borgia și un rival al lui Julius) au reușit.Michelangelo a pictat peste 5.000 de metri pătrați de fresce
Plafonul măsoară aproximativ 131 de metri (40 metri) lungime cu 43 de metri (13 m) lățime. Deși aceste numere sunt rotunjite, acestea demonstrează scala enormă a acestei pânze neradiționale. De fapt, Michelangelo a pictat bine peste 5.000 de metri pătrați de fresce.
Panourile înfățișează mai mult decât doar scene din Cartea Genezei
Cunoscutele panouri centrale ale tavanului prezintă scene din Cartea Genezei, de la Creația la Cădere până la scurt timp după scurgerea lui Noe. Alături de fiecare dintre aceste scene de ambele părți, cu toate acestea, sunt portrete imense ale profeților și sibililor care au prezis venirea lui Mesia. De-a lungul fundului acestor fugiți spandrel-uri și lunete care conțin strămoșii lui Isus și povești despre tragedii din Israelul antic. Sunt împrăștiate peste tot figuri mai mici, heruvimi și ignudi (nuduri). Toate spus, sunt mai mult de 300 de figuri pictate pe tavan.
Michelangelo a fost un sculptor, nu un pictor
Michelangelo s-a gândit la sine ca un sculptor și a preferat lucrul cu marmură decât aproape orice alt material. Înainte de frescele din tavan, singura pictură pe care o făcuse era în timpul scurtului său scenariu de student în atelierul lui Ghirlandaio.
Cu toate acestea, Julius era ferm că Michelangelo - și niciun altul - nu ar trebui să picteze tavanul Capelei. Pentru a-l convinge, Julius a oferit drept recompensă lui Michelangelo comisia sălbatic de lucrare a sculpturii 40 de figuri masive pentru mormântul său, un proiect care a atras mult mai mult pentru Michelangelo având în vedere artisticul său stil.
Picturile au durat patru ani până la final
A fost nevoie de Michelangelo puțin peste patru ani, din iulie 1508 până în octombrie 1512, pentru a termina picturile. Michelangelo nu pictase niciodată fresce înainte și învăța meșteșugul în timp ce lucra. Ba mai mult, a ales să lucreze frescă de buon, cea mai dificilă metodă și una rezervată în mod normal maeștrilor adevărați. De asemenea, el a trebuit să învețe câteva tehnici ticăloase în perspectivă, și anume picturarea figurilor pe suprafețe curbe care par „corecte” atunci când sunt privite de la aproape 60 de metri mai jos.
Lucrarea a suferit numeroase alte neplăceri, inclusiv mucegaiul și vremea mizerabilă, umedă, care nu au permis întărirea tencuielii. Proiectul a fost oprit în continuare atunci când Julius a plecat la război și din nou când s-a îmbolnăvit. Proiectul plafonului și orice speranță pe care Michelangelo ar fi fost plătit erau de multe ori în pericol în timp ce Julius absenta sau aproape de moarte.
Michelangelo nu a pictat cu adevărat întins
Deși filmul clasic „Agonia și extazul," înfățișează pe Michelangelo (interpretat de Charlton Heston) pictând frescele pe spatele său, adevăratul Michelangelo nu a funcționat în această poziție. În schimb, el a conceput și a construit un sistem unic de schele suficient de rezistent pentru a reține muncitori și materiale și suficient de ridicat, încât masa poate fi încă celebrată mai jos.
Schela se curbă în vârful ei, imitând curbura bolții tavanului. Michelangelo a trebuit adesea să se aplece înapoi și să-și vopsească peste cap - o poziție penibilă care i-a provocat o deteriorare permanentă a vederii.
Michelangelo a avut asistenți
Michelangelo primește și merită credit pentru întregul proiect. Designul complet a fost al său. Schițele și desenele animate pentru fresce erau toate de mână și el a executat singură cea mai mare parte a picturii.
Cu toate acestea, viziunea lui Michelangelo care se îndepărtează, o figură solitară într-o capelă vacantă, nu este complet exactă. Avea nevoie de mulți asistenți, doar pentru a-și amesteca vopselele, a scula în sus și în jos scările și a pregăti tencuiala zilei (o afacere urâtă). Din cand in cand, unui asistent talentat i s-ar putea încredința un petic de cer, un pic de peisaj sau o figură atât de mică și minoră încât abia se vede. Toate acestea au fost lucrate din desenele sale, însă temperamentalul Michelangelo a angajat și a concediat acești asistenți în mod regulat încât niciunul dintre ei nu a putut solicita credit pentru nicio parte din tavan.
Surse și lectură ulterioară
- Graham-Dixon, Andrew. „Michelangelo și Capela Sixtină”. New York: Skyhorse Publishing, 2009.
- Monfasani, Ioan. "O descriere a Capelei Sixtine sub Papa Sixtus IV." Artibus et Historiae 4.7 (1983): 9–18. Imprimare.
- Ostrow, Steven F. „Arta și spiritualitatea în Contrareforma Roma: capelele Sixtine și Pauline din S. Maria Maggiore. "Cambridge, Marea Britanie: Cambridge University Press, 1996.